各位网友，大家好！本次为大家家聊聊武侠电影，整个中华文化中特有的电影类型。首先需要先界定一下什么是武侠片，在大类上它属于动作片，合它很接近的就是功夫片，有一个不很严谨的区分，武侠片更着重与写意，背景多在古代，打斗多用刀剑这种冷兵器，不太在乎地心引力，飞天遁地是常见的招数，更注重所谓的“侠义精神”，而功夫片更写实，背景也大多在近现代，主要表现的是拳脚。
华语电影的历史上拍出了成百上千的武侠片，下面我就给大家介绍一下，个人觉得最经典的武侠片给各位网友盘点下，这不是什么权威的榜单，每个人都有自己心中的十大武侠。
TOP10：《侠女》
上映时间：1970年
1967年导演胡金铨之前刚刚因为《龙门客栈》的大卖，变成了电影公司的红人，这年的年底，他筹划已久的《侠女》开拍，投入了大量的资金，没想到整整拍了三年才上映，胡金铨坚持搞成了上下两集，结果票房惨败。但却因为其中精湛的拍摄技巧获得了戛纳技术大奖，成为有史以来第一部获得国际最高级别电影节大奖的武侠片
TOP9：《笑傲江湖2之东方不败》
上映时间：1992年
两年前徐克与胡金铨共同执导《笑傲江湖》第一部，却产生了理念不合，老牌武侠大师胡金铨主张古朴浪漫，而徐克则想拍的黑暗奇绝，两人最终中途闹翻。两年后的第二部《东方不败》完全贯彻了徐克的创作也意思，拍成了一部五光十色的政治寓言，同时极具悲剧色彩。
东方不败这个人物在金庸的小说中只出现了很小的篇幅，大多是侧面描写，他更多的是一个权力争夺的扭曲象征，徐克却大胆的将他放大成了主角，还让他和令狐冲搞起了对象，金庸一开始不同意这么改，但徐克一再坚持，最烦别人改他小说的金大师也只好作罢
徐克改进了旧派武侠打斗的风格，招数出的又快又密，夸张浪漫，再加上凌厉的剪辑，极大的提升了画面的冲击力，比如令狐冲使出独孤九剑的时候，让那时的我真正知道了什么叫做人剑合一
TOP8：《新独臂刀》
上映时间：1971年
1967年邵氏导演张彻改编了倪匡的武侠小说，拍成了《独臂刀》，讲述独臂大侠方刚的快意恩仇，里面很大程度上借鉴了金庸《神雕侠侣》中杨过被断臂的情节，电影大卖，成为首部票房超百万的作品，张彻也有了“百万导演”的名号，两年后他又拍了续集《独臂刀王》，依然火爆。
这部《新独臂刀》等于是前两部的升级，被注入了全新的情节，而且拍的更加血腥。《新独臂刀》无论是叙事框架、镜头还是配乐都特别是五六十年代的美国西部片。一个名叫雷力的白衣少年横空出世，他把一对长短双刀使的出神入化，一年间就名震江湖，有个叫龙异之的前辈要给这个毛头小子点颜色看看，于是设下毒计引诱雷力参加比武，说谁输了就砍掉右臂退出江湖，雷力年轻气盛败在了他的三节棍下，生生的砍下自己的右胳膊。
雷力脱下了白衣，换上了黑衣，从此在一家小酒馆当伙计，隐姓埋名。不久江湖上出现了一个褐衣少年，名叫封俊杰，也是使双刀，那时候的狄龙真是青春无敌，英气逼人。
TOP7：《双旗镇刀客》
上映时间：1991年
比起香港，内地的武侠电影数量比较少，这部何平执导的《双旗镇刀客》是其中的巅峰之作。这是一个人物少、事件少、极为简单的单线故事，香港的武侠片一般都是刀剑齐鸣，打的很热闹，但《双旗镇刀客》的打斗场面加起来就几分钟，何平注重的是爆发力。导演何平用一种很冷峻的方式把观众情趣引领到最高点，然后在一瞬间爆发，颇有古龙小说的风韵。
TOP6：《新龙门客栈》
上映时间：1992年
我们暂时还不能离开西部大漠，来接着聊聊这部新派武侠的里程碑式作品《新龙门客栈》。电影翻拍自1967年胡金铨的名作《龙门客栈》，基本沿用了原作“营救忠良”的叙事框架，并注入了大量的现代情感元素，在视觉上奇异浪漫，更加具有娱乐性。
侠者本身就是自由的象征，所以武侠电影的场景大多是流动的，但这个故事却反其道而行之，大部分事件都发生在龙门客栈的密闭空间之中，朝廷、侠者、地头蛇、江湖狼人，都聚集在者方寸之地中。
影片大部分时间都的桌子底下的暗劲，充分利用空间营造冲突，出场人物虽多，但都紧紧的绑定在“救孩子”这条主线上，所以并无任何破碎的感觉。《新龙门客栈》中不光是刀剑打斗，还有不少杂耍般的娱乐桥段，比如金镶玉与邱莫言之间抢衣服的那场，女人间的斗气被很生动的表现了出来。
TOP5：《白发魔女传》
上映时间：1993年
本片改编于梁羽生的同名武侠小说，不过已经被导演于仁泰动了大手术，完全改成了自己的风格，梁羽生心也比较大，竟然没什么意见。《白发魔女传》也算是创造了一个记录，全片所有的镜头都夜景戏，最大限度的突出灯光效果，所以和徐克的武侠不同。这部电影彰显的分外的华丽，充满迷迷蒙蒙的氛围，甚至带了点酒神气质。
《白发魔女传》中也有很强的政治隐喻，看起来好像是分明的正邪对立，其实正道魔道皆是虚伪，他们只把卓一航与练霓裳当做杀戮工具，实现自己的野心，双向夹逼的结果就是练霓裳怨气丛生瞬间白头，既然正邪都容不下我，干脆就忘爱忘情，获得彻底的自由
TOP4：《新少林五祖》
上映时间：1994年
少林五祖本是个民间传说，说的是清朝初年清廷烧毁北少林，五个少林弟子跑到福建的南少林继续反清复明运动，所以称少林五祖。1974年大导演张彻把这个故事拍成了电影，王晶的这部《新少林五祖》算是借题发挥，里面那五个“祖”变成了五个娃娃，每个人身上纹了一块明朝的藏宝图，少林俗家弟子洪熙官负责护送他们找天地会的陈近南，不过陈总舵主的存在感太低，刚出场就领了盒饭。
《新少林五祖》中王牌武指元奎设计的动作戏扎实有力，再加上王晶半荤不素的笑料包袱，组成了一部情节紧凑同时让人捧腹的娱乐佳品。在故事中洪熙官只负责掐架刷帅，那时候的李连杰正值生涯巅峰，一般来说他出演的动作片都比较少用兵器，大部分是拳脚，但在这部影片中他使一杆夺命枪，凌厉威猛，真是帅呆了。
TOP3：《东邪西毒》
上映时间：1994年
如果评选一部影史上最文艺的武侠片，那王家卫导演的这部《东邪西毒》一定拿第一名，它几乎把传统认知下的武侠元素给颠覆了个遍。一般认为侠者都会有一种超越自身利害的理想，比如除暴安良、为国为民什么的，金庸称之为“侠之大者”，但《东邪西毒》里的角色都不符合这个标准，他们都像是流浪狗，躲避世人，也放逐自我。
一开始引用了一句佛语：“旗未动，风也未吹，是人的心自己在动”，传统的侠者是不会为这种事情挂怀，他们有古典主义的使命与理想，没有闲工夫搞这种内心思辨。《东邪西毒》在本质上是一部现代情感戏。东邪西毒南帝北丐本来是金庸小说中的四个配角，王家卫这部电影等于是给撰写了前传。
TOP2：《刀》
上映时间：1995年
《刀》情节与张彻的《独臂刀》有些像，都是讲一个断臂复仇的故事，但风格上完全是反义词，这部电影在徐克电影序列中非常特殊，仗剑走江湖的侠客不见了，只剩下到处喷溅的男性荷尔蒙，发泄着自己粗粝的破坏欲望。
《刀》这部电影，徐克打造了一个弱肉强食的脏乱差世界，这里没有规则，没有正义，只有生意与杀戮，其中有个看似很突兀的小角色，一个开场就被杀死的和尚，他行侠仗义，却被马贼暗算，杀死在后巷，这暗示着传统武侠的仁义之死法。电影最精彩的就是它的打斗戏设计，这里没有清晰的一招一式，厉不厉害只有一个标准，就是刀够不够快，恶人飞龙就是靠的速度独步江湖，十几年保持不败。
TOP1：《卧虎藏龙》
上映时间：2000年
1994年李安在回台湾拍《饮食男女》的时候，读到了王度庐的小说《卧虎藏龙》，这本是一部没什么名气的武侠小说，几乎没有改变成影视，但李安独具慧眼，对立面玉娇龙跟俞秀莲这对双生花的关系很感兴趣，于是果断的买下了改编权。五年之后，集合两岸三地的精英，拍出了这部《卧虎藏龙》。
这部史无前例的文人武侠电影在第二年拿下了奥斯卡最佳外语片奖，并且在北美拿下了1.12亿美金的票房，直到现在，这都是一个没有被超越的成绩。李安融汇中西的本事在《卧虎藏龙》中展现无遗，他用西方的戏剧手法重构了这个故事，台词设置有些莎士比亚的味道，同时在风韵上又非常东方，温香玉暖的江南，森严冷峻的京城，飞沙走石的大漠，这都是观众熟悉的武侠场域，所以才能让东西方的观众都欣然接受。
武侠是中国文人的一种理想，幻想着用刀剑守护儒家的价值观，是儒家文化与暴力基因的微妙结合，可以说是中华民族的一种集体潜意识与民族情结，武侠电影之所以能长盛不衰，其原因就在于此。
