徐志摩是真正意义上的白话文诗人，新月派诗人中的杰出代表。但是他用白话文写的散文用我们现在的眼光看还是有些生硬的。但是不管的是他的诗还是散文读起来都有一种文字的美感。那个时代的推行白话文比较有代表性的的领袖人物应该算是胡适，实际上胡适的诗写的也是类似于半成品，读起来十分别扭。也只有那首兰花草写的比较好点，但是跟早起推广白话文时间上隔了很久了，是退居台湾以后的事了。
徐志摩的《再别康桥》不但是他的代表作，也是中国现代白话诗的一座里程碑。这首诗一直到现在也没有哪一首诗能够超越。在当时和后来的诗人中写的比较好也有，但是风格上各有不同，例如闻一多的《死水》是一首非常好的诗，讽刺和朦胧的成分比较多；北岛、海子、顾城、杨炼的诗从意思上更耐的住品味；余光中、汪国真写的那些根本不能叫诗；就连被称为朦胧诗代表的女诗人舒婷的《致橡树》虽然很多人喜欢，也不过了了。
轻轻地我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄地我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
康桥就是剑桥大学的所在地，在1910月至198月期间，徐志摩曾经在此游学。在康桥的这段时间对徐志摩的影响很大，他在散文《吸烟与文化之辩》中说："我眼是康桥叫我睁的；我的自我意识是康桥给我胚胎的；我的求知欲是康桥给我振动的。"可见康桥对他的影响之大。因此，他短暂的一生中很多诗文都跟这里有关系。这首《再别康桥》是他1928年秋天故地重游，康桥美丽的景色唤起了他过往的美好回忆，激发了诗性。
这首诗宛如一曲优美动听的轻音乐，是诗歌中的小夜曲。鲜明的意境，流畅的画面给人一种春风拂面的感觉。与康桥的离别是整首诗的线索，从而抒发对康桥的眷恋与怀念，情感极其细腻。轻轻的来和去，如此的小心翼翼，诗人如同对待婴儿，如同对待初恋一样爱护，生怕打扰到她。
在诗人眼里这里的一草一木，点点滴滴都是神圣而美好，离别的情绪抒发不是对人，而是对康桥的云，康桥的水，康桥的柳。因此在他眼中这里的一切都的美好。诗人的心中如此纯净，没有对离别时伤感的渲染，有的只是眷恋。营造的这种特殊的离别氛围在以往的诗词中我们也是没有见到过的，清新飘逸，温柔洒脱而又蕴含极深的眷恋。
这首诗在形式上也是比较有讲究的，每四行一节，每行字数在6-8个，参差变化中蕴藏着整齐的规律。在韵律上是每一节都有押韵，并且有各行押韵，换节换韵的调整，有音乐的旋律感和波动性。叠字的应用让节奏更轻盈，整首诗的首尾以相似的句式遥相呼应，形成一个如梦似幻的圆环。
每一节诗都用绚丽的词语描绘出一幅唯美的画面，读起来能够带来强烈视觉享受。闻一多曾对现代诗曾提出来“三美”的主张，即，“音乐美”“建筑美”“绘画美”。这首再别康桥可以说是“三美”兼备，并且有着真挚而隽永的感情，可以说在现代诗歌中再也找不到这样完美的了，不仅是徐志摩的诗歌中的绝唱也是整个现代诗歌文苑中的绝响！
