李商隐与郭沫若都是他们所处的时代中非常有才华的 诗人，笔下的神兽形象各有千秋，李商隐笔下的神兽大多 仍旧是传统的形象且较为朦胧迷离，反观郭沫若则擅长创 新，为神兽形象注入了新的精神与内涵。 在叶夔的《原诗》中称李商隐的诗歌为“寄托深而措 辞婉”。李商隐以抒情朦胧诗见长，多为自伤身世之作， 华美却又晦涩，情感厚重却又含蓄，极少直接抒情。
在李商隐的诗歌中很少出现情绪浓烈偏激的神兽形 象。如通篇由神话典故堆砌的《锦瑟》中，庄周梦里所见 的蝴蝶，春心啼血的杜鹃，泣泪成珠的鲛人，又如《无 题》（相见时难别亦难）中此去无路的仙山蓬莱，殷勤探 看的瑶池青鸟。李商隐诗歌的感情极为含蓄，蝴蝶变幻不 知生死物化；杜鹃身负君王魂魄哀鸣泣血；干宝《搜神 记》中更有关于鲛人“水居如鱼，不废织绩，其眼泣，则 能出珠”的记载，却无人能考证其真伪；
仙人的信使青鸟频 频探看但始终未果。这些神兽形象无一不充满了悲伤与虚幻 之感，与李商隐诗歌惆怅朦胧的风格吻合得十分巧妙。李商隐诗中各种神话故事和历史典故很多，但并不显 得拖沓臃肿。有观点认为：“典故之间本没有牵连，各自 独立，但在李诗中或许有某种内在联系，却未明言。但在 整体上传递出一种迷惘失落的情味。
”李商隐循规蹈矩 地使用这些在读者的传统思维中就充满了迷幻悲伤的神兽 形象，同时将其本身的神秘与哀愁加倍放大，实现“一加 一大于二”的效果。或是追忆似水年华，或是感伤自身不 幸，双重叠加，使诗歌更添朦胧迷离之感。
郭沫若诗歌中的神兽形象 诗歌本身便是最自由不受拘束的文体。郭沫若作为继 鲁迅后新中国新文化的又一面旗帜，他潇洒而浪漫的诗歌 成为了那个新旧文化激烈碰撞时代凌厉的强音。
郭沫若的诗歌中选取的大多都是代表积极与力量的神 兽形象，给人以热情奔放，无惧无畏之感，很少出现悲伤 迷幻的意味。且在诗歌中作者大量使用“我”“我们”等 第一人称，使情感更为浓烈直接。他笔下的凤凰周身都燃 烧着火焰，将这旧天地彻底焚烧；他笔下的天狗向着日月 奔跑咆哮，为这新世界寻找着光明与希望。郭沫若的代表 作《天狗》因为其火焰爆发一般的热烈生命力而曾得到这 样的评价：“天下没有任何一首诗能像这首一样淋漓尽致 地表现五四精神，五四运动可能有盲动优缺点有青年人的 幼稚，但这种天狗体现的精神，却是中华民族消失已久的 宝贵精神。”
郭沫若本身就带有那个新旧交替时代知识分子热衷 于挑战传统的勇气。多方民间故事神话传说中牛郎织女相 会的媒介都是由喜鹊搭成的鹊桥，东汉应劭《风俗通》中 也有记载：“织女七夕当渡河，使鹊为桥，相传七日鹊首 无故皆髡，因为梁以渡织女也。”但郭沫若的《天上的街 市》中从头到尾都没有鹊桥，因为他认为牛郎织女是骑着 那头神牛来往的。
而据《史记·天官》记载天狗：“状如 大奔星，其下止地类狗，所堕及炎火，望如火光，炎炎冲 天。”民间传说“天狗食月”，可见天狗在上古时代是人 间畏惧的凶神恶煞，是一个反面形象。但在《天狗》中， 天狗不停地呼喊：“我是X光线的光，我是宇宙energy的总 量！”它气吞日月，追求光明自由，成了一个充满正能量 的形象。郭沫若颠覆传统认知，甚至将一些固有的形象进 行反转，充满了创新与那个时代特有的向上之感。
