夏洛特烦恼是打着怀旧牌的剧，这部电影还算笑料密集。
主演的沈腾和马丽，除了春晚时不时露面外我对他们算是一无所知，但是就电影来看，算是注重细节，也算是有心了。
窝囊废穿越回中学时代，利用自己的先知先觉和一点点运气，抱得美人归，功成名就之后放纵自己，堕落以后，才意识到平淡生活，恩爱夫妻的好处。
全片运用了很多怀旧的歌曲，搭配的很自然，不算突兀。就是主演年纪过大，颜值略低，穿着校服也没多少代入感。但是针砭时弊倒是比较到位，比如收学生礼物的老师，靠关系拿歌唱冠军的小学生，作文比赛的题目是我爸爸是区长……细致之处也能让人会心一笑，比如西虹市，比如啃鸡鸡等等。
功成名就之后的刻画也比较到位，游艇美女，生活糜烂，脾气暴躁（殴打疑似周杰伦的歌手，哈哈）。平民百姓的生活也刻画的很自然，40平民的旧房子，简陋的陈设，温馨的氛围。总体来说，开心麻花还是用心的做了自己的电影，值得推荐。
故事很简单，黄粱一梦之后，还是有你最好。价值观也很温暖，要人懂得珍惜，把握当下的幸福。从喜剧的角度看，电影里每一句台词几乎都有浓浓的设计感，包袱都是在成百上千场的舞台剧巡演过程中锤炼出来的，自然出手不凡；最早的麻花就出自北大中文系里的一句男生宿舍的顺口溜：想吃麻花现给您拧。从片名夏洛，特烦恼，到校花、笑话，“夏洛”不明，马冬“没”等等，麻花团队尤其擅长的就是对语言的运用，剧本几乎是被包袱推着走的，人物也极具舞台性，个性鲜明，好像一出场没有特色就会被替下去，所以大家都可着劲儿演，娘就娘到底，爷们就爷们到底，傻就傻到底，怂就怂到底，丑就丑到底。这种“到底”的演法自然讨巧，却也失了意蕴和深度，影片节奏非常明快，明快到你都来不及回想剧本里的硬伤，比如开场和结束的衔接，夏洛一出场那种自尊扫地的绝境，一梦之后就一笔带过了，人生的难题依旧在，却在温暖的情歌，逆光的剪影里，像梦一样灰飞烟灭了。于是，朋友圈里的自来水们就守着这缕残阳，喃喃地说了句：“陪伴是最长情的告白。”看得出来，麻花这一次压根没去想情怀和深度，就是简简单单，纯纯粹粹做喜剧！于是，我们就看到了一部久违了的没有装腔作势的喜剧电影。
麻花这一次，惊艳的喜剧，而不是爱情。夏洛说，他好羡慕大春，能像傻逼似的活着，这种心境相信经历过岁月磨洗的人一定都能感同身受，但这毕竟是一剂聊以慰藉的精神鸦片。我们都不能像傻大春一样的活着，因为我有欲望。这个欲望有时候会乔装成希望、目标和梦想。我们不是傻大春，不可能在房价上涨的时候不懊悔自己错误的决定；我们不是傻大春，不可能在看到同窗飞黄腾达的时候不心生向往；我们不是傻大春，不可能在面对嘲笑和戏弄的时候不怒火中烧，奋起反击。因为，我们都是凡夫俗子。无欲则刚是多高的人生境界啊，我们只能可望而不可及。所以电影的开头才会残酷的让人窒息，贫贱夫妻终究会走向百事哀的结局，这困局不是一个梦所能解救的，夏洛终于懂得了珍惜，这很好，然而麻花这一次，惊艳的是喜剧，绝不是爱情。爱情是什么？不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，是不死的欲望，是疲惫生活里的英雄梦想。当年，孟京辉和廖一梅的爱情圣经恋爱的犀牛早就把爱情掰开了，揉烂了，洒在了舞台上！现如今，年轻的麻花却也无力说清，究竟什么是爱情。
与其说这部剧是让所有屌丝死心其实初恋也没有想象中那么美好，还不如说这部剧通过夸张的手法展示了一个普通人自我觉醒自我认知自我成长的过程。心理学家武志红老师说过一句话，自我成长，不是走向完美，而是走向真实。对于千千万万个夏洛来说，他们想象中的完美是什么？——是高攀不起的秋雅，是实力跟不上野心的未来憧憬，是玛莎拉蒂是纸醉金迷是一切他消费不起的东西。概括点应该就是，摆脱屌丝称号，以任何一种形式获得成功，迎娶梦中情人，走上人生巅峰。但人生不会在这一刻无限慢放或戛然而止，生活还将继续，当他们不具备应对“突如其来”的人生赢家这个角色的能力时，这个虚幻的美好的当下带给他们的实质上是一个真切的艰巨压力的未来，这顶多是个完美的黄粱一梦，但绝不是一段完美人生的开始。对于千千万万个夏洛来说，他们要面对的真实是什么？——是门当户对的马冬梅，是能力跟得上抱负的普通生活，是未来可能可以换个大点但现在住着也温馨幸福的40平米小房间，是一碗天天吃也吃不厌的茴香打卤面。马冬梅以及跟马冬梅相关的生活，才是他们生命中最真实的存在。不是说人不可以有梦想，但跟实力不匹配的梦想只是做梦想象；不是说女神其实都是绿茶，是你要有能给女神想要生活的能力。
喜剧不好做，多一分会觉得刻意，少一分会觉得冷清。夏洛却是一部刚刚好的电影，主要成功都在台词上，那么不经意的，细节的东西都是笑点十足，诚意十足。而且感情的线埋得很好，并且不断地升华，最后在那碗茴香面里升华到最高。冬梅不好意思的在40平米的筒子楼里收拾家，有点尴尬的招待着大明星夏洛。夏洛看着这熟悉的一切，迟到了别嫌弃了一辈子的回香面。观众的泪腺被全线打开，夏洛的悔意，冬梅的委屈，两人的无奈都在泪水中付之东流。
