【艺术简历】
周铭，字德麓，号椟山堂。中国美术家协会会员。现为中国人民大学访问学者、中国美术家协会河山画会李宝林工作室画家；中国国画家协会理事；首都书画院理事；北京燕谷书画院副院长。被中南海国礼中心聘任为“国礼艺术家”。
其作品以学习研究中国传统书画为根基并吸收古今、中外的艺术元素，作品得北方凝重、浑厚、雄奇为基调，汲取南方清韵、逸远、秀美的构图，运用笔墨技法并通过造型特定的诗化境界来表现山川的灵动与其中蕴含的生命意识，从而形成了“独在古意新境，妙在北势南韵”的个人画风。在创作中始终以真山真水为师；以关爱自然本位的回归为主旨；以书法为画法的用笔统领全局。这种情感从生活和自然中撷取，以丰富的笔墨语言表现、格局形式的多样性、艺术语言的再提炼、个人创造的体现和美学情怀等方面，传达着进取、积极的主流文化精神。近年来多次参加全国各种书画大展赛并获奖：作品《天路》参加了上海世博会美术作品展览；作品《谱写彝乡新诗篇》入选“民族百花奖”中国各民族美术作品展；八月作品《巍峨昆仑》在“《光荣的岁月》建军八十五周年艺术展”获金奖；十月《中华瑰宝》中国画作品三等奖；作品《幽谷清音》参加全国写意中国画作品展；八月《龙湾金曲》入选“丝绸之路·翰墨通渭”第二届全国中国画、油画作品展；十月《风岩韵清晖》入选“壮美内蒙古 亮丽风景线”第十届中国西部大地情中国画、油画作品展。
《来寻醉梦逍遥处》48cm×180cm
雄浑古拙 寄意辽廓
——周铭山水画作品赏析
马啸（中国国家画院学术主持、著名美术评论家）
周铭的山水画作品在继承与创新的实践中，显示出其不同寻常的艺术潜质及良好的艺术感受力，他以独到的笔墨语言与恰到好出的整体把握为我们营造出新的山水图式。
《幽谷泉流琴声远》48cm×180cm
赏独周铭的作品，能传达出一种雄浑朴拙，苍润、古雅的气息，既有南派山水的舒展、空灵，又有北派山水的刚猛、豪放；既有水墨交融的滋润，又有枯笔飞白的刚劲；既有泼墨挥洒的厚重，又有细线构勒的灵动。他以自己独特的感悟抒写着笔墨的苍润之美，在创作实践中把南北不同的画风进行了融合、互动，取长补短演绎出手法多样，风格鲜明的现代山水新面貌。
《清风南北松声远》48cm×180cm
周铭曾受到过正规而又传统的教育，又有丰厚的中西文化积淀，同时他也十分敬重中国山水画传统精神，他曾系统的研习过范宽、石涛、四王等大量古代山水画大师的名作。他喜好石涛的泼墨破气，汲取沈周的笔势简练，推崇徐渭的水墨写意，领略四王的笔墨精邃，从而在创作中融古贯今，推沉出新。挥毫时能阔笔大写，尽展水墨交融的的气韵和墨彩绚烂的雅逸。此外，周铭还有着扎实的理论功底和广博的知识面，正是这种全面的学养，方促成了其富涵文人气象的笔墨语言。他的作品呈示出的是传统面貌，但又由传统风格转向意向形态，即在具象与抽象之间借助笔墨，情感溶入写心写意的味道，从而在继承中求创新，在冲突中求融合，使笔墨的情感张力达到和谐统一。
《缕缕凉风驱夏炎》48cm×180cm
纵观周铭的绘画艺术，其最大的的特点是具有传承性。略看笔笔有出处，细看笔笔都不同。是典型的传统加创新的绘画方式。其传统笔墨功底扎实、深厚，绘画技法娴熟、纯正。扫一眼，便知其曾大量临摹古、近代名人佳作，赫然已打入“古”中。但细看下去，却又生出些许“润物细无声”的奇妙，鲜明的具有现代意义的绘画语言却也在浓郁的“古意”中依稀可见，交错横生。显然又像是在“走”出来的路上。画者皆知，所谓“打进去”，必须有“愚公移山”之精神和“滴水石穿”之坚韧，只需“咬定青山不放松”便够了。但“走出来”可就不是一个刻苦就能搞定的了。还要有相对深厚的文化底蕴、综合性的艺术修养以及由“输血”变为“造血”的转化功能。放眼望去——在“走出来”的路径上探索者众，无数画家前赴后继、期盼新生。周铭的绘画作品证明，他一直在“走出来”的路上虔诚地修行。
《吴淞水落鲈鱼美》34cm×138cm
他的再一个特点是绘画有情感，有很强的文学性。虽然说绘画是画家表达思想与情感的最好方式，但并不是每一位画家都能表达得淋漓尽致或恰如其分。它要求画家不仅有表达情感的笔墨技法，自身还要有较深的文化底蕴和文学修养，从而形成自己的艺术观。这些闫禹铭先生无疑是具备的，而且似乎先天具备。他笔下的任何景物都被他赋予了有所寄托的新生命——山、水、树木；天空、草地、云雾……象形达意均有所喻。排排小树手臂相连，并肩成长，像同学像战友像兄弟；一棵大树山顶傲立，与风雨对话，和宇宙谈心。画面布局散发着古人惯有的骨气和孤寂。便是极普通的寻常之景一经他的画笔描绘出来也能改容换貌，一派的诗情画意。这不禁让我想起了林风眠的经典之语 ：艺术所要表现的无非两点，“美”与“力”。而想要创作的初衷无一不是出于感情。没有感情的创作，不叫艺术。
《青石泉声涧壑幽》138cm×68cm
中国画作为传统的视觉表现形式，其独具的艺术审美价值又是其它画种所不能取代的。画家寄情山水，以肆意的笔墨，洒脱的笔法去勾勒理想的山。这也是周铭能在山水画领域取得成绩的关键所在。
《秋色无远近》138cm×68cm
中国画自古讲求诗、书、画、印四能。当代画家中，具备诗书画印全能的日渐稀缺。周铭之所以能在山水画领域取得突出成绩，同他全面的学养是分不开的。他幼承家学，喜读诗书，早年就开始临习碑帖孙过庭的书谱、二王的行草，奠定了扎实的书法功底。他的书作字势横展，波折突出，严谨不失灵动意趣，古朴遒劲，淳厚雄浑，泫然大气；其印清明雅致，圆润劲健，极富古印章的质感和意蕴。所以他的画作有笔有墨，通过线条的律动感来构成画面的恢宏气势，笔意纵横、变化多端，形成了其独具神韵的山水画笔墨语言符号。
《烟山树色娆》138cm×68cm
中国画讲求立象尽意。周铭非常善于处理画面中“情”与“景”的关系，正是因“意”与“象”的关系不同，使意象类型也产生了分别。如有的艺术家在创作中追求“天真”、“自然”的格调，“兴象天然”，力求把主体情思尽可能隐没于自然的本来面目之中，隐“意”而显“象”，客体为主，主体为从。如入无我之境。有的艺术家在创作中突出主体情思，把外在对象作为心灵的寄托，浓情的投射，以我为主，物也从，我为体，物为用，营构“有我之境”，在我国诗论中，前者属“兴象”类，后者属“喻象”类，诗画相通。周铭的作品大概也可分为两大类，即“兴象”“喻象”交相为用。周铭在创作中把浓清灌注，投射到形象之中。他的画重气势，重神韵，重意趣，他把气、理、情、意、趣融为一体，他以自己的方式方法，真诚地写自然之神韵，有“尽广大而致精微”之妙，较好的展示出其高超的绘画技能。
《清气多在峭峰间》138cm×68cm
中国画笔墨集造型，传意，流美于一体，是高度凝炼，浓缩的艺术手段，是多功能的复合载体。前人论画说“凡状物者，得其形不若得其势，得其势不若得其韵，得其韵不若得其性”。笔墨是表达人们思想情感的形而下的工具和手段，它所表现出的笔情墨趣是形而上的，它既具独特的形式美感，又具人们情感追求的最高审美境界。一幅中国画的笔墨，要能在表现形、势、韵、性等诸方面都达到令人叹服的高度，才是充分发挥了笔墨的功能，才称得上是笔精墨妙。
《策杖观泉瀑》138cm×68cm
从周铭的近作来看，其朴拙雄浑又极富情感与视觉张力的独特画风渐趋形成。其作无一不呈现着从画家心间流淌而出的蓬博向上的生命力，欣欣然，活脱脱，呼之欲出，给人一种直抵灵魂的感悟。在笔墨语言的运用中，他师承传统又能以自己的感悟和理解赋予其作品以时代精神，成功的融入现代的构成和丰富的色彩，为其作品注入了生机和活力。他善于用墨，正如他对黑白有着诗意的理解，他以精墨大写，直取山川灵魂。正是他能娴熟地运用这两种特质，所以他的作品既有山辉川媚之姿，又能有蕴玉藏珠之富；呈示出厚重磅礴的气势；他擅于放笔抒怀，淋漓尽致地展现东方水墨的无穷魅力，形成富涵文人气象的笔墨语言特色。
《云水风光丽》138cm×68cm
周铭的作品呈示出的是传统面貌，但又由传统风格转向意向形态，即在具象与抽象之间借助笔墨，情感和他丰厚的传统学养与现代审美意趣的自然流露。
周铭的作品具有平淡古雅的审美意趣，他的画作较好的传承了中国画艺术特有的清空，超然，蕴藉与典雅，在其作品中体现出东方式的天人合一的艺术精神和儒释道禅文化意韵。在提炼笔墨的同时，周铭不为时风左右，并能着力提高学养，拓展视野，融汇中西。因此说，他是一位极有潜力的画家。
《武陵山上白云泉》138cm×68cm
尤工远势古莫比，咫尺应须论万里
——记当代实力派山水画家周铭
能在书画界扎根立足，得画家称谓，其路漫漫，修远兮。
周铭先生在绘画修行的道路上，勤学苦练，加上天赋相资，尽得山水画艺术真谛，已然成为当代实力派山水画家。
《墨云拖雨过西楼》68cm×138cm
关于勤学，略去周铭初学书画时的经历不谈，只说后来为提升书画技艺而努力求学的经历：先就读于中国文联山水画创研班，后研修于中国美术家协会中国画高研班，再后来归中国人民大学首届山水画硕士研究生班，拜在现代绘画大师李可染弟子李宝林先生的门下。他一步一重台阶，一重台阶一重境界。在一些画者得意于书画皮毛之术时，周铭在大有成就之际，却虚怀若谷，潜心修学，以学促艺，为开创独成一格的中国山水画打下了丰厚的学养基座。
《烟山树色娆》68cm×138cm
说起苦修，略去周铭每日研墨执笔不辍的勤奋不谈，只说现在身居天下劳碌四方的绘画历程：周铭不断探索、追求，练就足够的功力，受聘于中国人民大学访问学者；被中南海国礼中心聘任为国礼艺术家；任中国国画家协会理事……等。他把每一处的兼职都当成专职来做，每一个专职都是用来苦修的机缘。作画者，需理念为先。若无思想，作画便是白丁匠人，画有形却无神，则死画也。周铭有思想，有观念，对山水画艺术有独到的创作见解。他强调山水创作需以传统为根，个人创作方向无论面向何方，只有以传统为根，才不至于让作品变成断线的风筝。
《浮云随风山欲行》68cm×138cm
“挥写江山取神功，惨淡经营咫尺中。欲借灵峰传妙笔，天开图画道法通。”这首自创诗句，是周铭在写生创作中的体会，也是艺术修养的真实写照。他是艺术来源于生活的坚定信仰者，并富有探索创新的意识，继而深入生活在自然中提炼；创新是基于传统而展开的，是继承传统中国画的再创造，并非无根无据乱作胡画。正所谓：搜尽奇峰打草稿。他师从李可染先生的绘画理念，坚持以生活为源，以实景为泉，不至深山不动笔，不观真景不泼墨。他坚持到大山深处写生，让纯自然风貌触动书画的灵感和技巧，一但心有灵犀，便着意为山河立照，所作必为上乘精品。
《数风无语立斜阳》 68cm×138cm
其作往往布局紧密，气势傲然，焦、浓、重、淡、清恰到好处，尽能触动淋漓尽致的观画心境。欣赏他的力作《阴晴众壑殊》，就立即能强烈感受到其技深源于古法却又大有创新鲜明特色。周铭作画，其情偏重现实生活与自我的感受，师从古法却又在现实生活中发掘出新的创作灵感，用“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”来形容周先生的山水画作，恰如其分。再看《风入寒松声自古》，画家对自然山川精神本质的重新认识和发现，使他的山水画的内涵与外延在不断扩大。以炉火纯青的笔墨，自然流畅的线条，用画作吹一股清新古雅的风，扑面而来，让人感觉气息纯正，空灵洒脱，得醉入痴。
《无限斜阳好》60cm×96cm
他在全方位多层次的探索中给中国山水画注入新机，并以卓有成效的实践，给古老的中国画艺术增添新的光彩。观《岚气浮春晓》，近山远景，云山雾罩，彩墨交融，景致完是一派新意，笔法却紧依传统，中国传统山水画理和画风并无遗失，这与他多年临摹古代名家经典作品，扎根传统的创作理念密切相关。艺术来源于生活。必须是以真山真水为底版，加上创作者的提升，才能让山水画艺术源于生活且高于生活，从而开辟出现代中国山水画的新纪元！
《山涧云绕树峥嵘》60cm×96cm
周铭先生是当代实力派山水画家，但背后里，他给人的感觉更有精神导师的印象，他是一个朴素的的人，所以观其画可得醇厚。他是一个心有大爱的人，所以观其画可知博广。他是一人饱含真情的人，所以观其画可得感动。他是一个进取的人，所以观其画可得激奋。周铭将自己的品质品性融入山水画作，他用山水净化人的灵魂，指导人心归静、归雅，激发人心立志、立向。便观其作，渐知其画作精神站位相当高，丰富的生活气息中融合着高远的精神体验，游历其中，身心俱得熏陶，是难得的人生大享受。
《薰风愠解夏日长》60cm×96cm
周铭把山水作品当成自己精神世界的外化形式，精神世界借作品外化，则内心需要有丰富的观感积淀，所以他要求自己成为精神世界内涵丰富的画家。为了丰富自己的精神世界，周铭的方法就是以自然为师，尊山崇水，让山水形象在内心的大量积淀，酝酿自己的山水情怀。为了创作《巍峨昆仑》，周铭亲赴昆仑脚下，将昆仑山阅尽写透，厚积薄发，然后挥毫写意，昆仑胜景借笔墨的焦、浓、重、淡、清一气呵成，将昆仑的高大与威仪转化成崇高的军魂，一举拿下“建军八十五周年艺术展”金奖。屡次摘获大奖，即凭坚持不掇采风写生以生活为源的创作实践。
《水色山光景致嘉》60cm×96cm
周铭的山水画，在构图和取材上并非全是山的巍峨、厚重，在北派山水画的基础上，以笔法立骨却不缺秀色风韵，他吸收一些南方绘画的笔墨语言，融入很多气韵流畅的线条，对南北山水的发展和创新起到了重要的推动作用，形成了“独在古意新境， 妙在北势南韵”的个人画风。如果梳理一下，会发现他的山水画之中，经常要点辍几间小屋。屋子其实是承载画家意念的重要载体，有了屋子：画山画水并非只为山水而画，而是要把自己的身心寄情于山水，把真、善、美的执着追求以屋子为“盒”，装载进山水的意境里。看《山水随处碧，舟轻不畏风》，层峦叠嶂，逶迤起伏，林木丛丛，雾气苍苍。
《云起清江上》60cm×96cm
从“法”上来看，周铭这幅作品极好地体现了传统文人画的价值，表现出他对传统文人画技法的认同和固守，对“水墨为上”的表达手法应用娴熟，十分痴迷。作品以丘壑立骨，苍笔如风，却能吹来滋润雨意，水墨氤氲中包裹着铮铮筋骨。干笔含润，苍形隐情，“群山默然千古立，江河有韵留不回。”造就了周铭山水画的独特意象，侠骨柔情，刚柔相济。
《山水》50cm×95cm
在创作中周铭始终贯穿着一条明确的主线：即以外师造化，中得心源之真山真水为师；以关爱自然本位的回归为主旨；以书法为画法的用笔统领全局，突出色勒，强化骨体，兼效带染。这种情感从生活和自然中撷取，以丰富的笔墨语言表现、形式的多样性、艺术语言的再提炼、个人创造的体现和美学情怀等方面，传达着进取、积极的主流文化精神。
《深谷看云飞》60cm×96cm
周铭山水，在巍峨之中，寄托着感人的人文情怀。层峦叠嶂，逶迤起伏并不迷人眼，林木丛丛，翠微苍苍亦不乱人心，而是给予烟岚雾霭趣远幽深的意境。意境依画而生，成为作品的深刻灵魂。先生的作品有灵有魂，所有震撼人心，远播四方，收藏其作，便是珍藏了中国传统文人的珍贵品质……
华艺书韵文化传媒艺术总监 田继学
3月22日
