每年的“520”“521”就想两个相爱的人，隔空撒着狗粮。
嘿，我爱你哦~
嗯，我也爱你。
素来以工作内容为主的赵又廷微博，在521这一天终于算是高调了一把。
是的，你们的女神生了一个小仙女。
大家都说女儿是爸爸上辈子的情人，所以，母女相处的日常，则常常是相爱相杀。
这让杀姐想起最近刚看的电影——
《柔情史》
“你为什么总跟男朋友分手？”“因为他们都太好了，像假的。”
每次面对妈妈的八卦问题，主人公小雾回答的倒是一脸正经。
因为，她认为，人与人之间不存在什么美好的关系。
包括母女。
吃早饭不端碗要被数落，晚上失眠就是WIFI没关造成的，隔三岔五的还要被转发一些匪夷所思的养生信息。
失业的日子会被天天问，谈个恋爱也要应付时不时打听。
稍微有点情绪，对面的妈妈立马怒上眉梢。
发完火，还要哭述：“还不都是为了你好？！”
是不是有些熟悉？
有同感么？
这不就是亲妈日常还原么？
那，你真得看看这部电影。
主人公小雾（杨明明 饰），20多岁，自由编剧。
不久前，她在北京胡同里租了一套老房子。
因为没有固定收入，眼看房子又要续租了，小雾开始四处找人推销剧本。
比她更着急的，是她妈妈。
丈夫去世的早，之前的拆迁补偿款也花的七七八八。
如今，整个家庭的收入，全都着落在小雾的身上。
不过，妈妈到是给自己留了条后路——
小雾爷爷的房子。
要是哪天老爷子睡过去了，自己应该还能有个落脚的地方。
但，前提是老头把遗嘱写明白。
这天，娘俩突然大吵一架。
小雾搬去了男友张宪家。
这时，妈妈也遇到了旧情人，开始焕发第二春......
其实，《柔情史》没有特别清晰的主线，拍的也大都是小雾娘俩的日常琐碎。
相比于片名的“柔情”，剧情里更常见的却是母女的剑拔弩张。
身兼导编演剪四个职务的杨明明，将整部电影划分成3个章节。
第一章“奶”。
当母女俩为了生计发愁是，廉价、便捷的牛奶，代表了生存下去的希望。
第二章“羊蝎子”。
妈妈遇到了旧情人，小雾也想顺从男友的意愿，一切似乎有回归到温暖热和的羊蝎子锅里，散发着平日少有的香气。
然而，羊蝎子虽然好吃，却不像奶那样日常。
感情上，被男人辜负过的妈妈是失败者，而特立独行的小雾会不会成功呢？
第三章“瓜”。
告别各自的爱情后，母女俩终于和好，小雾的剧本被人相中，收到了3.5W的定金。
下半年的房租，总算是有着落了。
小雾去水果店挑了一个瓜，很甜。
可也正是这一点甜，在无尽的矛盾与冲突中，支撑着母女俩继续走下去。
导演在一次自述中说：
“之所以用食物命名每个章节，只想说明，生活实在太苍白了。似乎除了吃之外，没有其他东西值得投入和讨论。所谓的“柔情”，只是从生活的伤害和绝望中，萃取几滴活下去的希望。”
嗯。
简单来讲，片名中的“柔情”表达的更多是一种韧性。
无论母女间的关系究竟怎样，无论生活多么糟烂，小雾和妈妈都没有放弃彼此。
我们说母爱伟大，夸母亲无私。
但在无数的鲜花和光环下，这份亲情却在道德和舆论下失了真。
这场道德观和伦理观的绑架，总会让大家忘记：
妈妈也是个人。
她会有自己的想法；
她也有自己的基本生存与情感需求；
她会有私心为自己打算；
可能会用付出让你内疚，让你感觉被亲情绑架；
也可能会通过参与你的生活，让自己获得片刻的成就感。
然而，这些都不能以单纯的对错做结论，这不过是每个个体的本能和自由。
杀姐猜，有人觉得，只有中国妈妈才这样，在西方，父母跟孩子都是做朋友的。
从这部影片得以入围柏林电影节这一点来看，其实，东西方的母女关系，是有互通的。
电影里，有这么一段对话，让杀姐的印象深刻：
小雾和妈妈闹掰，跑到了男友张宪家。
劝解小雾的张宪，跟她聊到了“美”的话题。
张宪问：“美不好吗？”
小雾答：“美，不够真实”。
的确，真实往往是美丑参半的，就像小雾在公路边，随手给妈妈拍的照片。
有人说，《柔情史》实在太私人了，不如改名叫《柔情日记》。
这点，杀姐同意。
可就是那些生活中的细枝末节，才能在不经意间撩拨到你心中的一丝敏感。
这其实也在证明：
极致私人的东西，往往是人们共通的情感。
我个人很喜欢杨明明在影片结尾的设计：
母女达成和解的时候，没有拥抱，没有泪水。
而，把镜头放在了缓缓行进的公交前窗。
这时，旁白以小雾的口吻，念了一首叫《小孩》的诗。
字里行间，将失真的和真实的亲情进行了巧妙的对比。
而，这段旁白却是没有字幕的。
刚好呼应了，之前妈妈说，这首诗的文字不能随便交给外人。
小雾和妈妈的故事其实并不需要被记住，却只是需要明白——
寻常母女之间，既没有什么狗血的深仇大恨也没有什么浓情蜜意的甜言蜜语，
无非都是在相爱相杀的日子里一天天的走下去。
谨以此
献给那些表面苛刻，但却一直在默默付出的母亲；
也献给那些独立叛逆，但却永远搀扶着妈妈的子女。
