在软文化能力方面，好莱坞当然远远要强于我们，但是也有反面事例。就像我们的文艺青年经常说的一句话，随心所欲的旅游，可以让我们的生活发生翻天覆地的变化，你看，美国人马上就拍了一出戏，证明了这句话。本·斯蒂勒在这部影片里扮演了一个中产阶级的上班族，这位在荧幕上活蹦乱跳的喜剧演员，曾经扮演过很多失败者，但我从来没见过他如此失落过。
男主身材消瘦，似乎他的身板从来没有直起来过，面庞消瘦，相貌苍老，鬓角已是白发，带着一副陈旧的眼镜，做着照本宣科的工作，胆小如鼠，就连和自己喜欢的人在网上打个招呼，都像是触碰了电门般，要经过痛不欲生的挣扎。另外，男主“患有”一种很少见的“白日梦症”，经常会莫名其妙地沉浸在自己的奇遇幻想之中，比如火灾中救狗，游历世界，变成跟老板打架的超级英雄，等等。
美国中产阶级是该片的主要受众群体，他们每天都在经历着平凡生活和兴奋梦想的落差感，这让他们产生了强烈的共鸣。有好几个场景都非常出色，甚至让人产生了不是在看文艺片的错觉。但是，在男主看来，这种频繁的出神使他与亲人、朋友之间产生了隔阂，更使他受到了刻薄者的嘲笑和羞辱。这部影片中那个失意的中年人，比起大多数人来说，都要凄惨得多。如果他能被拯救，那我们就有充分的理由去激励自己。
神以一种既聪明，又直截了当的方法解救了男主。因为丢失了一卷关键的胶片，男主不得不独自一人，到全世界去寻找这位流浪、摸不着影的摄影师。而现在，他从混乱的城市生活中走了出来，融入了大自然中，就像是彼得·帕克被蜘蛛咬了一口后，发生了某种奇妙的变化。冲进酒鬼开的直升飞机，在冰雪覆盖的海洋和鲨鱼玩捉迷藏，骑着自行车和滑板在冰岛狂奔，在火山灰中绝处逢生，用蛋糕收买阿富汗军阀，攀登喜马拉雅山和雪豹跳舞。
与之前的生活相比，经过这次探险，男主变得更有活力了，他的脸色变得更加红润，一举一动也不再不像是丧尸，从一个落魄的中年男人变成了一个身强力壮的运动健将，看起来比以前年轻了十多岁。“白日梦”是影视剧中惯用的一种视听手段，用来愚弄观众。因为片中是以此为基础的，所以观众会很期待受骗，这就给剧本的创作带来了更大的困难。主创的计划是把它分成多个阶段，一开始入梦的时候，观众一眼就能看出，然后慢慢地隐晦起来。在男主的想象中，当他的心上人激起了他的意志时，现实和虚幻已经混合在一起了，但是仍然能够分辨出真假。
但是到最后，人们甚至无法分辨出哪一幕才是真正的，哪一幕是白日梦，不过他们也没有必要去分辨，毕竟现实并不亚于梦境。影片中有三个场景，每个场景都表现出了三种生活状态，在第一个场景中，男主只能羡慕地望着摄影家送来的图片，并将其转化为白日梦的素材。第二个场景，他长途跋涉，亲身领略美景，与自己的肉身、精神、意志力进行较量，这让自己的眼界和胸襟都得到了极大的提升。
第三个场景，则是灵魂的洗礼，男主行走在陌生的地方，感官冲击为他开启了一条打开心灵的道路，他从摄影师的口中得知了真谛，美丽的风景并不一定要被拍摄下来，只要观赏者能够与风景精神相通，那便是完美。男主用制造白日梦的方式，来治疗自己的白日梦。他用坚定的信仰，从一个一无是处的老白领，一跃成为了最受欢迎的冒险者。
社交网络的员工说，他和印第安纳琼斯没有任何相似之处，这说明了一个很朴素的真理：普通人就是英雄。的确，说男主的幻想毫无价值并不公平，但这也是一种演戏和修炼，在冒险中全身心投入，或许能激发出冒险者的潜质。看似对爱的追求占有很大的比例，其实爱并不是所有的梦想，它只是其中一个催化剂。当你直面自己，发现适合自己的生活之路时，爱便不再遥不可及，因为现实总是要有更多的美好，而爱亦是如此。
