导语：徐志摩作为一位在文学创作领域中具有很大争议的诗人，其诗歌的思想内容、文学价值、艺术特色都具有划时代的意义。研究徐志摩的诗歌，分析其具有的独创性以及所特有的创作理念，具有十分重要的现实意义。下面我们就来浅析一下徐志摩诗歌的创作特色。
徐志摩作为现代诗人、散文家在现代文学的历史上占据了重要的位置。徐志摩作为新月派的代表诗人在1921年到英国的剑桥大学学习之后，深受西方教育的熏陶和影响，特别是欧美国家的浪漫主义以及唯美派诗人的影响，使得徐志摩的诗歌创作之路走上了正轨。徐志摩在英国剑桥大学留学期间创作了大量的诗歌，这些诗歌尽管很大一部分已经流失，但是从现在尚存的诗歌可以看出其创作诗歌的风格已经形成了自己的特色。同时从他在剑桥大学里面创作的诗歌也可以看出当时徐志摩初期进行诗歌创作的思想状况以及他思想变化的痕迹。对于徐志摩的诗歌创作来看，与他当时所生活的环境有着紧密的关系，可以说是对当时社会背景下整体生活状态及思想状况的体现。
一徐志摩创作诗歌的时代背景分析
对徐志摩诗歌进行研究，就应该对徐志摩诗歌的创作特色与创作背景进行相应的了解和认识。首先，徐志摩进行诗歌创作的年代正好是中国社会处于变革的过程中，社会的背景成为了徐志摩进行诗歌创作的重要形成因素。徐志摩自己生活的年代中受到了“五四”新文化的影响，新文化从反对传统的文化作为自身根本的出发点，从这个角度上来看应该可以发现，徐志摩受到了新文化运动的积极影响，将自己的诗歌创作与民族的传统文化之间建立起了有效的链接，这种有效链接的背后往往就形成了他自己的诗歌特色。其次，从徐志摩的诗歌可以看出其主题多为歌咏爱情与理想，同时还在追求光明与自由、赞美爱情与美好，这期间成为了他人生的一个重要的里程碑，在这里可以看到他对于自由、美的追求以及对于自己信仰的追求。同样，在徐志摩的诗歌中我们可以明显地看到他也受到了前期新月派诗人闻一多等人所提出的“诗歌三美主张”的影响，进而将自己的才华与“诗歌的三美”深深地结合在了一起。与此同时，对于徐志摩的诗歌所形成的时代背景，我们在看到其诗歌受到西方社会思想以及文化的影响过程中，我们也应该看到徐志摩的诗歌更多的是受到了东方诗歌创作的影响，使其作品能够在众多的诗歌中展现出自己所独特的艺术特色。
导语：徐志摩作为一位在文学创作领域中具有很大争议的诗人，其诗歌的思想内容、文学价值、艺术特色都具有划时代的意义。研究徐志摩的诗歌，分析其具有的独创性以及所特有的创作理念，具有十分重要的现实意义。下面我们就来浅析一下徐志摩诗歌的创作特色。
徐志摩作为现代诗人、散文家在现代文学的历史上占据了重要的位置。徐志摩作为新月派的代表诗人在1921年到英国的剑桥大学学习之后，深受西方教育的熏陶和影响，特别是欧美国家的浪漫主义以及唯美派诗人的影响，使得徐志摩的诗歌创作之路走上了正轨。徐志摩在英国剑桥大学留学期间创作了大量的诗歌，这些诗歌尽管很大一部分已经流失，但是从现在尚存的诗歌可以看出其创作诗歌的风格已经形成了自己的特色。同时从他在剑桥大学里面创作的诗歌也可以看出当时徐志摩初期进行诗歌创作的思想状况以及他思想变化的痕迹。对于徐志摩的诗歌创作来看，与他当时所生活的环境有着紧密的关系，可以说是对当时社会背景下整体生活状态及思想状况的体现。
一徐志摩创作诗歌的时代背景分析
对徐志摩诗歌进行研究，就应该对徐志摩诗歌的创作特色与创作背景进行相应的了解和认识。首先，徐志摩进行诗歌创作的年代正好是中国社会处于变革的过程中，社会的背景成为了徐志摩进行诗歌创作的重要形成因素。徐志摩自己生活的年代中受到了“五四”新文化的影响，新文化从反对传统的文化作为自身根本的出发点，从这个角度上来看应该可以发现，徐志摩受到了新文化运动的积极影响，将自己的诗歌创作与民族的传统文化之间建立起了有效的链接，这种有效链接的背后往往就形成了他自己的诗歌特色。其次，从徐志摩的诗歌可以看出其主题多为歌咏爱情与理想，同时还在追求光明与自由、赞美爱情与美好，这期间成为了他人生的一个重要的里程碑，在这里可以看到他对于自由、美的追求以及对于自己信仰的追求。同样，在徐志摩的诗歌中我们可以明显地看到他也受到了前期新月派诗人闻一多等人所提出的“诗歌三美主张”的影响，进而将自己的才华与“诗歌的三美”深深地结合在了一起。与此同时，对于徐志摩的诗歌所形成的时代背景，我们在看到其诗歌受到西方社会思想以及文化的影响过程中，我们也应该看到徐志摩的诗歌更多的是受到了东方诗歌创作的影响，使其作品能够在众多的诗歌中展现出自己所独特的艺术特色。
二徐志摩诗歌的创作特色
1徐志摩诗歌的清新灵动
对于徐志摩诗歌特色的研究，最重要的一项内容就是要看到徐志摩在诗歌中所书写出来的清新灵动之美。一些非常微妙的刻画往往是诗人进行诗歌创作的一种有效载体，这种有效载体的背后其实就是对于诗人内心思想感情的一种有效体现。徐志摩就是一位善于捕捉、运用这种细节的一位诗人，将自身的思想和情感更多地融入到其诗歌创作过程中。徐志摩的诗歌大多数是对于一种艺术之美的具体感受，这种具体的感受往往体现到其诗歌的艺术特色之上，这种清新灵动的艺术之美就是通过其诗歌的内容展示出来的。例如，在其诗歌《她是睡着了》中，他用“香炉里袅起的一缕碧螺烟”来表示少女进入梦乡后的安静;用“涧泉幽抑了宣响的琴弦”这个意象来比喻少女熟睡时的轻微鼾声。这种对于人物具体形象的描述，往往给人一种清新灵动的感觉，进而将美好的意境展现到读者的面前。同时，在徐志摩的诗歌中还善于对周围的环境进行一种清新灵动的美的表述，透过这种表述可以看到徐志摩对大自然的热爱之情，他通过对周围美景的一一描述，给人一种清新灵动之美的感觉。这种对于大自然的清新灵动之美最显著的就是在其《康桥西野暮色》中，他通过红日、紫云、青草、黄田、白水、晚霞等自然意象及老翁、老妇等意象，组成了一幅黄昏的美景图。从这个角度上来看，徐志摩清新灵动之美的艺术特色的创作，不仅给人们带来了一种幸福的感受，更多的时候给人们带来的是一种对于美好生活的向往。此外，在徐志摩的诗歌中我们经常可以看到的是徐志摩在进行诗歌创作的时候对于景物的描写，在徐志摩的诗歌中我们经常可以看到彩虹、云雾、晚霞、红日、秋月这样的自然景象，这些自然景象在其诗歌中出现，本身就能够给人一种清新的感觉，本身就是一种清新灵动之美的有效展示。而且徐志摩喜欢将自身的情感寄托到景物、环境上面，他非常乐于通过这些景物那种若隐若现的展示，表现出其诗歌的一种清新灵动的艺术之美，进而给读者留下深刻的印象。
2徐志摩诗歌的忧郁与纯真
对于读过徐志摩诗歌的人来说，都可以看到其诗歌的另外一个艺术特色，就是那种带着一点点忧郁的艺术之美，或许这也和诗人徐志摩自身的性格与人生的阅历有着一定的原因。其实从徐志摩的早期诗歌来看，可以明显地看到其大部分的诗歌格调是相对明朗的，色调往往也是相对比较鲜艳的，而从1925年之后的诗歌就可以看到其诗歌中往往带有一定的忧郁成分在其中。或许对于徐志摩而言，这种忧郁的艺术特色不是自己所要刻意进行描写的内容，但是对于读者而言就可以清楚地看到诗人忧郁的眼神在其中闪烁着。如在这一段时间中所创作的诗歌《海韵》、《再别康桥》、《我不知道风是在哪一个方向吹》等。在这些诗歌中我们可以看到，徐志摩对于自己未来生活的一种不确定，以及在今后的生活过程中如何面对未来的生活都有着或多或少的忧郁。徐志摩的忧郁主要来源于自己的个人主义思想的影响，同时在哀叹他自己的不幸生活，但徐志摩的忧郁是对生活的一种轻松洒脱的忧郁，同时也是对未来生活的一种没有明确认知的忧郁。基于此，徐志摩诗歌忧郁的艺术特色往往可以给人一种无限思考的力量，对于读者而言，当读到诗歌的时候往往很容易将自己的处境与诗歌当中所描述的那种场景联系到一起，这种联系不是那种刻意的联系，而是通过对于这种忧郁的意境的感知进而能够感受到作者内心深处想法的一个过程。
看到徐志摩忧郁艺术之美的同时，我们也可以发现，徐志摩在创作诗歌的过程中具有一颗孩子般的天真的心，在这个过程中通过这样的方式将自己的那种忧郁艺术之美很容易的表现出来。例如，徐志摩能够将那份简单的感情生活毫无疑虑地展示出来，在这里他没有作深沉状，而使得徐志摩的诗歌带有一种天真的、纯真的忧郁在其中，通过阅读徐志摩的诗歌我们可以看到，他始终都能够用那种孩子般的天真来看待社会、认识社会，同时在这个过程中又能够充满纯真之美。这种纯真之美背后我们看到更多的是徐志摩在进行诗歌创作的时候所展示出来的那种纯真的情感。
