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美术鉴赏作品心得体会初中及收获 美术欣赏的体会与收获(九篇)

时间:2021-02-23 22:03:44

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美术鉴赏作品心得体会初中及收获 美术欣赏的体会与收获(九篇)

我们在一些事情上受到启发后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样我们可以养成良好的总结方法。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗?以下是小编帮大家整理的心得体会范文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获一

(一)教学环节的设计思路清晰。

从“联想”到“看头形,画下来”,从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”,邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了,清晰的呈现在学生的面前,使学生在接下来的创作过程中思路清晰,完成的较为顺利。

(二)采用“互助互动”的学习方式。

“互助互动”的学习可以增进同学之间的信息交流,邱老师在本节课的教学过程及最后的展示评价中,采用“生生、师生互助互动”的学习方式培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导,使学生在一个轻松、活泼的情境中,乐于尝试,不知不觉中学习到美术的知识和技能,并获得丰富多彩的体验,品尝美术活动的乐趣。

(三)重视“双基”教学,绘画指导扎实。

现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点,往往对他们技能的指导一带而过,过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式,让学生了解怎样将头像画画完整,怎样布置头像的大小和位置更协调,用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白,学得迅速,激发学生画手形画的兴趣,也给他们带来更多美的感受。

纵观整个教学过程,我认为需要改进的地方是:

(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙,从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来,很多学生没有充分理解到老师的意图要求。

(二)由于教师年龄偏大,未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好,这也是我们每个教师需要努力改善的地方。

邱老师的这节课,根据美术学科特点,对教学环节做了周密详尽的设计,整个教学过程体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态,是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。总之,邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会,对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获二

四年级共有2个班,四(x)班xx人,四(x)班xx人,学生对美术课兴趣浓厚,在学习行为上已具有了一定的稳定性,思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格,促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有不足之处:

1、造型上普遍极差,缺乏观察能力。

2、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确。

【造型表现】

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

【设计应用】

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

【欣赏评述】

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

【综合探索】

采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

1.学习色彩的冷暖,色调等基础知识,透视、构图知识,并能在写生或创作中运用这些知识。

2.学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。

3.通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。

4.在风景、静物写生或创作中,能独立、全面地应用色彩知识,构图知识、透视规律,从而使作品更生动、更有感染力。

5.学习剪纸技巧,培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。

6.通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作,培养其空间想象力、创造力。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获三

美术,是幼儿十分喜欢的活动之一,美术教育是幼儿园素质教育的重要内容,也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣,而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等,满足其好奇心与求知欲,使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。

什么是幼儿美术教育?其实,幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说,幼儿美术教育包括三层含义:一幼儿美术教育是一种情感教育,是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画,他们对美术有一种天然的嗜好,他们对美术感性地把握世界,与他人进行情感交流。因此,幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育,是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。

在幼儿的美术作品中,我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象,如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发,经过大胆想象而创造出来的。因此,幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界,形成有个人特色的艺术表象,并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育,是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育,也是感受和创造没的过程,幼儿需要手、眼、脑的协调活动,他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念,用语言表达感受,用手操作材料等。因此,幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分,并且是占据重要地位的一部分。

学习和掌握简单的美术活动知识、技能,培养幼儿初步的表现力,使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件,以积极运用感官为原则,为幼儿提供充分活动和操作的机会。

学生在课堂活动中的状态,包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式,言行能力与质量,发表的意见、建议、观点,提出的问题与争论,乃至错误的回答等等,无论是以言语还是以行为、情感方式的表达,都是教学过程中的生成性资源。由此可见,教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中,教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验,抓住转瞬即逝的生成性资源,为学生开辟课堂上的“动感地带”,使学生的课堂焕发出夺目的光彩,让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时,我要求学生画画自己的手,我试图引导学生借助自己的想象,增加必要的形象造型,使手更加的生动、神秘。看着学生,把手压在绘画纸上,呆板的描绘着自己手的轮廓,我在一旁不禁替他们着急,不时提醒他们:手指可以灵活的运动,造型可以千姿百态,但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出:“老师,我们可以表演吗?”表演手势?我楞了一下,随即一想,这个建议不错,让学生们借助表演手势,充实手的造型,升华手的生命,何乐而不为呢?一听表演,同学们来了兴趣,于是各小组很快进入了合作学习的状态,每个同学都投入到了愉快的表演中,他们一边表演一边揣摩生活中的物象,一边演一边修改讨论,好不热闹!学生在幻灯机上表演手影游戏,同学们觉得很新奇、很好玩,都争着上来演示。通过游戏,一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前,整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力,以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶,是神来之笔,而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象,是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力,都可以为教学所用,而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时,如果能够巧借学生自发吹来的“东风”,势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”,才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下,自己突有所感,忽有所悟,巧妙应对且将教学继续下去,并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫!

在教学过程中,开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的,也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂,只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始,让我们的教案“活”起来,让我们的课堂“动”起来,让我们的孩子“发展”起来!

本学期的教学,感触很深,也引起了我的反思。

我在课堂教学上,虽能认真地完成教学任务,但碰到了不少问题。我发现现在的学生在变。在教学中,我发现现在的学生已与上几届不同,他们可能因其他学业的压力增加,他们对艺术学科越来越无所谓,学生在学习上心理压力很重,很少欢乐,这是当今社会的一种普遍现象,这对我的备课带来新的课题,例如,以前上了几届,内容同是服装的课,学生普遍很喜欢,但这一届的学生就不一样,反映平平,使我有所反思,在教学上要不断探索,不能吃老本,备课必须考虑与研究学生的心理。要根据现在的学生进行备课,只有这样,才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了一定的精力,在原有的备课基础上进行了一定的调整,增加一些动态的影像资料,不断充实新的内容,来提高学生的学习兴趣。我想,对于艺术学科应不断关注社会上新的动态,学生的新的变化。现在的学生在变,教师应该在教学上有新的探索。

当今的时代,生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快,我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退,人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣,传统的名画名曲,已变得陌生起来了,代之而起的是流行,从超女现象,可以看到今天的学生审美兴趣。要解决这一课题,我把传统与现代相结合来上,这样既了解传统,也能给学生增加一定的兴趣,现在正在尝试。现在新的课改,新的教材,对我来说也是新的起点,新教材,加强艺术性,体现综合性。这需要教师知识面更广,教师要接触更多的艺术门类,虽说各艺术是相通的,但又有自己的特点,有自己的系统,这需要我们教师不断学习,能够适应现在的教学。使学生通过学习,了解一定的艺术语言和艺术规律,了解传统文化,来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的生活经验相联系,体现实践性和趣味性。在教学中应研究怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中,感到,现在的备课不仅要钻研好教材,而且,还要了解学生的现状,了解当代人的审美心理,只有这样才能上好现在的艺术课。

新教材强调艺术实践,为学生提供自我表达和发挥想象力的空间,艺术需要实践,这是提高学生审美能力的最好方法,选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发现我校学生中对美术喜欢的很多,尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课,通过一年来的学习,学生的绘画水平有了很大的提高,不少学生很希望高二有美术选修课,能继续参加。今年高三有不少学生参加了美术专业考试,也有名列前茅的。部分学生参加美术选修课,他们的进步也会感染周围的学生,这样也有利于学校的文化生活。本学期,我自己有空也画了一些作品,这对学生产生了一定的影响,也提高了我在这些学生心目中的地位,我想,作为美术教师不能荒废自己的专业,自己应该是热爱艺术的人,专业上应不断精益求精,只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化,在教学中,要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课,更应呈现艺术化,设计集生动、有趣、互动的课件,使教材变得更丰富,更能吸引学生,激发学生的兴趣。本学期能积极地参加区的教研活动,特别是写生活动更能激发教师对艺术的热情,这样也有利于教学。

艺术的最根本特点是美与独创,每个儿童都有创造的潜力。学前儿童在美术活动中的创造力是指他们在头脑中形成的审美心理意象,利用美术工具和材料将它们重新组合,创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。今年的教学实践使我在培养幼儿的艺术创造力上又积累了一些心得。

“儿童的美术创造活动是一种手、眼、脑充分并用的活动,它需要儿童用以眼睛为主的多种感观去感知审美对象,用脑去体验、想象、理解、加工改造审美意象、用手对美术工具和材料的操作去表现自己的思想情感和所见所闻。”

几乎每一个儿童在完成一件作品时都流露出一种愉悦的、放松的、甚至恋恋不舍的情绪。为此我费了一番脑筋:

首先,丰富儿童的经验,可以通过参观、讨论等方式进行。比如在进行“生活”系列时,其中包括“学校—校内、街道—校外、窗外、藏宝图”四个活动。我们带领孩子们根据地图参观幼儿园,运用折纸、粘贴等方法绘制从幼儿园到家的地图,运用厚纸版制作藏宝图拼图,孩子们把自制的小人儿放在地图上送他去各个地方,向同伴介绍从自己家到幼儿园的各条线路。

其次,给幼儿提供充分宽松的心理环境。教师和蔼的态度,愉快的背景音乐,都让儿童有足够的自由和信心。活动中,孩子们经常会边忙碌边哼唱着小曲,温馨的气氛使孩子们各个思路开阔、想尽办法完成自己的作品。在活动中,我允许孩子拥有自己的方式方法,自己的理解。比如在完成大树的作品时,我带领孩子们去触摸、观察品种不同的树的树皮的纹理、树叶的形状,再运用想、撕、剪、贴、揉、画的创造方法进行创造。有的树又高又胖,树皮粗糙色彩丰富,尖尖的树叶整齐的排列在树枝上;有的树亭亭玉立,分外妖娆,撕成的树叶稀疏的长在枝条上,别有一番风韵。看着自己的作品,孩子们的小脸上洋溢着自豪和喜悦:“看,我们的森林多奇妙!”。

第三,提高幼儿的创造技能。“在支持、鼓励幼儿积极参加各艺术活动并大胆表现的同时,帮助他们提高表现的技能和能力”。技能是创造力发挥的有效手段。对多种材料操作是其中一项重要的技能,丰富的物质材料也激发了孩子的创造欲望。孩子们的材料包里有各种质地的纸张,有塑料布、纸盒、吸馆、铃铛、棉花、鸡毛、筷子、回形针、纸杯等等,对材料的性质和用途了解的越多,他经过头脑加工出来的作品就会越发与众不同。比如:布置恐龙的家,报纸揉成的石头,吸管做成的大树,毛根作成的小花,塑料纸做成的小溪—————经过孩子的创造和想象,每一样东西都充满了生命力。运用简单、单纯、重复的方法,把复杂的东西变得简单生动,这就是一种珍贵的创造。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获四

10月9日,我在邢台市初等教育参加了河北省省级小学美术骨干教师的培训,感到荣幸。仅有月的培训,但每天的感觉是幸福而又充实的,每都要面同风格的讲师,每都能听到不同类型的讲座,每都能感受到思想火花的冲击。月的培训期间,我热情高涨,学习,聆听专家讲座;去领悟观点,吸取精华,真心探讨。累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,自己在美术了的,教育观念也了洗礼,教育科学理论的学习了升华。总之的培训使我受益匪浅,只字片语难以尽述,是培训体会:

的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧,画的欣赏与创作,儿童教育学和心理学,技术,班主任的工作专题,教学的测量与评价,外出写生等。在开班仪式上,省教育处仇惠龙处长对全体学员寄予了“树,立大志,做实践家,理论家,教育家,”的殷切希望。邢台市教育院长柳秋华对学员了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员),服从管理的。这都鼓舞要做的学员,把握机遇,努力学习。

在培训期间,我遵守培训,听课,做了学习笔记。与专家对话,与同伴交流。都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识,只是沧海一粟。要学的东西太多了,而自己的东西又太少。教师的“那桶水”,已杯水车薪,不了学生的需求。,要想真正自己的教育,持之以恒地学习,的给自己的知识海洋注入新的生命,的提升自己的文化素养。

在培训中,我聆听了专家教育理论、科研、师德的讲座。睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言,无不透露出大家风范。自身的心得体会,以的知识内涵对现代教育科学理论精辟的,拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾,使豁然开朗。

河北师范硕士生导师宫六朝教授两天给讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧,宫教授以生动的实例和的知识内涵及精湛的理论,使我绘画的理解了的;更我从身上学做学问和做人的道理。讲座折射出责任,出了大师的风范。另外宫教授还近距离地和参加培训的教师交流,一线教师工作中的困惑并帮助迷津,他的使人倍感温暖,兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

河北师范的王顺义教授给系统的讲授了画——写意山水创作,也让我学新的知识。王教授讲到“艺术创作离不开自我,它是课题的基础,是自身的体现”这让我的感觉自己需要学习的内容,要“活到老,学到老”,给自己充电,自身的,以期创更多好的作品。

河北师范的肖平安教授讲授了写意花鸟画,肖教授边讲边示范,他用娴熟的笔墨在对构图形式灵活应用的基础上,率性而为,随时而动。他对色彩的把握及画面整体的游刃有余,畅尽胸中逸气,很鲜明的浪漫主义色彩。另外肖教授还让学员们尽情作画,现场一的,让在佩服肖教授绘画技法的,更被他、教学的所折服。

邢台教育的谭怡钧教授讲授了“儿童教育心理学”,韩雪荣教授讲授了“教师心理健康”,使我在儿童心理学的,也明白了教师应该自己的心理健康,会严重师生关系,直接学生的心理障碍。教师学会心理调控要,要“知足长乐”,要“换角度看”,要“心理换位”,要“宣泄”。借用韩教授的话吧“生命的长度,但可以拓展它的宽度;自己的容貌,但可以显示自己的微笑;样样顺利,但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃,还不经意间来个点名发言;时而诙谐幽默,逗的哈哈大笑。听了两位专家的讲座,真有种“听君一席话,胜读十年书”的感觉,而言,是教学知识的扩充、教学理念的提升,更是心灵的洗涤。

邢台教育教务处的周广臣主任给讲授了“班主任工作专题(规范与法律法规),让我教师的法律法规,还了班主任需要三个,即“做个富于智慧的班主任”“做个快乐幸福的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实仅是班主任应该这三点,做为美术教师的我又何尝不应该这几点呢?

河北师范的史晓燕教授教授讲授了“教学测量与评价”,她以生动有趣的实例讲解了这本来有些枯燥的内容。史教授有话让我心情久久平静,“你的教鞭下有瓦特,你的冷眼里有牛顿,你的讥笑中有爱迪生,你的骂声中有爱因斯坦。”说句心理话,我偶尔也会学生不好或学得不好而讥讽嘲笑学生,在不经意进伤学生的自尊心。听了史教授的讲座我认识到:你放弃了学生,就全班而言是几,就全校而言更是几千分,对家庭而言,你的放弃却是百分之百。在课堂上教师应该真诚,恰如其分地给学生激励,倾听学生的意见,给犯错的学生台阶,防止伤害学生的自尊。,在今后的教学中我将会对学生多宽容,少训斥;多关爱,少冷漠;多欣赏,少打击。

邢台市著名画家牛之问给讲授了和美术教学联系最紧密的“简笔画教学技巧”,系统讲解了简笔画的概念、特点、的造型规律和基础技法,如何运用到教学中去。让我了成人的简笔画很理性,而儿童却很感性,的画是靠直觉;教师在教授的要有童心,用儿童的眼睛去看事物,儿童的心理。在今后的简笔画教学中,弥补,发展长处。

邢台教育的资深教授冯春晖和赵振羽分别给讲授了技术和电脑艺术的知识,只是接触了的知识,我仍然觉得受益匪浅,机会难得。现代社会是技术的社会,做为一名教师,是一名美术教师,我觉得学好技术更是当务之急,了更多的技术,才能一名合格的教育工作者。这两位教授为期四天的讲座,使我更地了技术的知识,了博客的制作,网页的制作和ppt的简单制作,了初级多媒体技术的使用,为以后的教学形式打下了基础。此次培训中,老师的辅导,使理论和操作了的。

另外,机会重拾画笔,了写意画,水彩画,速写等写生练习。其中由邢台教育孔永军老师带队到邢台市九龙峡了的外出速写写生练习,山路很难走,山,但的绘画激情不减,哪里的景色很美,就在哪里画一张即兴速写。最后,每位学员每人交了5张风景速写,的收获,了真正的“在画中玩,在玩中画”。在写生期间,感觉笔触生疏,在邢台几位教授和讲师的下,绘画技法了程度的。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获五

教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。在方正电脑学校已经工作半年的时间,很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人,它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。

本学期由于学校实际工作需要,我承当了中专五中专十二班的美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作总结如下:

一、激发学生学习美术的兴趣

在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主,美术教育为辅的整体教学模式,它和专业的美术性质学校有很大的不同点,中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务,它涉及到了形体,色彩,创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

二、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为以后学习奠定基础。

三、发挥教师为主导的作用

1、备课深入细致。

平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目的时,非常注意学生的实际情况。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。

2、注重课堂教学效果。

针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。

3、坚持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。

经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。

四、积极改进教学方法

(1)每个教师都不是十全十美的,在教学方法是有有很大的区别,而自己的缺点也是存在的,要及时的发现自己缺点,以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己,积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸,并且可以在以后的教学中灵活应用。

(2)在教学硬件设施上,由于我校的房屋紧张状况,很难达到美术正常教学所需要的水平,但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面,并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获六

一、同学知识现状分析:

该年级段同学想象力丰富、大胆,对想象画、记忆画,有较强烈表示欲望,色彩表示力强,同时对工艺制作非常喜欢,绘画作业普遍水平较高。

存在问题:

1、同学整体的差异比较大。

2、构图布局还不够完整。

3、工艺制作能力比绘画技能差点。

二、教学目标:

(一)绘画

1、自身选择颜色,描绘景和物。

2、用记忆画、想象画等形式,表示自身熟悉的、喜欢的内容。

(二)工艺

1、制作简单的纸版拓印画。

2、用撕或剪的方法制作纸工图形。

3、用各种平面资料贴面。

4、制作简单的泥工模型。

(三)欣赏

1、观赏可爱的动植物。

2、欣赏同学喜爱的儿童画。

3、欣赏民间玩具。

三、全册重难点:

(一)重点:

1、用记忆画、想象画等形式,用大胆和谐的颜色表示自身熟悉的内容。

2、制作简单的纸版拓印画,和各种平面资料贴画,进一步提高撕纸和剪纸拼贴的能力。

3、欣赏儿童画和自然物,提高欣赏能力。

(二)难点:

1、在绘画中要求大胆想象,用色大胆较真实,造型较生动自然。

2、在纸工制作中培养其动手制作的精神,动手的协同性,在泥塑中培养空间想象力。

四、本学期提高教学质量的措施与方法:

1、加强对同学美术基础知识和技能的整体性的渗透,采取好同学带动差同学的方法。

2、要求在构图时丰满,画满,画大,画得有生气,有意趣。

3、通过课堂讲评作业,教绘画技能与工艺制作相结合,来调动同学的兴趣,提高技能表示。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获七

活动目标

用自己的画法体现游乐园的场景。

通过画画提升画画的技巧能力。

活动准备

班上每人一份美术用品。

游乐园的照片六张。

活动过程

一、话题导入

师:小朋友你们都去过游乐园吧!里面是不是很好玩啊!有好多小朋友都愿意去玩,老师用画的画给你们展示出来。

二、学画画导入

1、让幼儿观察人物的动作。

2、人物的动作有那些不同?

3、说一说,自己去游乐园玩的动态。

4、教师讲解,并教幼儿画她们所描述的动作。

三、画一画

1、老师已经画完了,你们也来画一画吧!

2、提醒幼儿一定要把人物的动态画出来。

3、幼儿画画时,教师要指导。

四、欣赏作品,并鼓励幼儿

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获八

课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好,并增加学生的课外知识,提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境,学校举办了美术兴趣小组.现将兴趣小组的活动安排制定如下:

通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

每周三、四下午七八节课外活动,小组成员必须准时到达美术教室

美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性,因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击,教师和学生往往不能有始有终,保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组,教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行,将美术兴趣小组办的有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

(一)、组织健全美术兴趣小组参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定,每周一次,而且不能轻易暂停,除了特殊情况外。教师要做到精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

(二)、具体计划小组活动内容美术是一个很广的课程,设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精,所以教师应该给学生制定具体的学习内容,而这次的兴趣小组学习的内容为基础课程(素描、色彩等),重视基础方面的学习,从素描、色彩、速写等方面入手,从而来解决课堂中难以解决的疑难问题;指导学生从事美术创作,培养学生的观察能力和热爱生活的习惯,以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律,创作出内容积极向上,催人奋进,有一定的艺术品味的作品。

(三)、开设美术知识欣赏课程优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展,客观事物的审美属性日益突出,缺乏审美能力和美术素养的现代人,将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学,可以培养学生健康的审美观念和审美能力,陶冶情操,完善人格,把学生引向健康成长的道路。

(四)定期举办学生作品展览举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,可以为学生提供表现自己实力,增强自信心。作为教师则要精心指导,严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学,提供条件为他们举办联展和个展,努力培养出色的艺术人才。

(五)、举行美术绘画比赛美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期,可以让学生举行国画、速写、简笔画、素描等比赛,通过训练比赛,能够促进学生快速、准确、熟练的技能。另外,我觉得可以适当地举行中外名画知识抢答比赛,这样,更能使学生产生极大的热情,对美术更加热爱,从而积极认真的去学习。

推荐美术鉴赏作品心得体会初中及收获九

各位领导、各位教师,大家好!

教师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学资料、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种本事,课堂开放而富有活力。应当说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

本节课的亮点具体表此刻以下几个方面:

随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,梅教师打破了传统的常规的课堂教学形式,采用开放的教学方式。首先,教学资料没有局限教材和书本,而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点,梅教师自我进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、很多恐龙图片和恐龙资料则来自网络,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《恐龙世界》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自我喜欢的材料自我喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

在这样一个简便、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

“互助互动”的学习,是一种同伴之间为到达必须的教育目标而展开的学习方式,能够增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮忙的精神,促进学生自主学习的进取性。梅教师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表此刻:第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,经过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片,请学生欣赏,教师引导思考:恐龙的身体是由几个部分构成的?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:用基本形去概括比较好。教师根据学生的提议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮教师解决了难题,实质是学生自我帮忙了自我。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不一样,每个学生的想象力和表现本事不一样,对同一题材同一事物的表现也各不一样,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《恐龙世界》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相

结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的教师们都感受到了梅春华教师的教学态度十分严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情景和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了很多的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫。

教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

当然,在赏评《恐龙世界》的同时,我也有以下几点思考:

1、组织小组活动时,小组人数太多,很容易乱,如果是平时上课,纪律能否控制?

2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自我解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力构成一种“可持续发展”的学力?

3、教育要以人为本,要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言本事组织本事令人啧啧称赞,有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自我宝贵的美术课学习锻炼机会?

总之,梅春华教师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的理解学习中解脱出来,学生始终处于一种进取参与的状态中,学生的心境一向处于欢乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

由于每个教师对美术教育的认识是不一样的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人本事有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位教师给予批评指正。多谢!

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