上海戏曲是中国戏曲中的重中之重，不仅种类繁多，而且深入人心，如沪剧、黄梅戏、独角戏等……然而，你知道上海曲艺中的新星——滑稽戏吗？这是一种新兴的汉族戏曲。那么，你想知道上海的滑稽戏吗？跟着小编去看看上海文化吧！
上海滑稽戏是一种新兴的汉族戏曲。抗日中期，上海的独角戏逐渐受到中外喜剧、闹剧和江南地方戏曲的影响。它在上海、江苏和浙江的许多地区很受欢迎，受到观众的欢迎。
著名滑稽演员王无能，一人成档，专事滑稽曲艺表演。当时人们称这样一个人演出的滑稽曲艺为独角戏。除王无能外，还有江笑笑和刘春山。江、刘二人和王无能鼎足而立，各有所长。1942年太平洋战争爆发时，一些独角戏艺术家和文明演员组织了滑稽剧团，逐渐取代了逐渐衰落的文明剧。从那时起，滑稽戏开始成为一种有影响力的戏剧。
分类
滑稽剧大致可分为五类：
第一类是根据独脚戏的笑话开发和改编的。其中，《三毛学生意》和《七十二个房客》因其深刻的思想和完整的艺术性，已成为保留该剧的优秀传统，并剧优秀传统。
第二类是从文明戏中移植的。主要有《方卿见姑娘》、《包公捉拿落帽风》、《济公》等。
第三类是解放初期从戏剧、戏曲、电影剧本中移植改编的。移植的地方戏剧有《苏州二公差》(即《炼印》)、《好先生》(即《三家福》)；改编自戏剧剧本的有《幸福》、《西望长安》等。；改编自戏剧剧本的有《小九妹》(即《蜻蜓女孩》)、《万无一失》(即《天罗地网》)等。
第四类是根据《活菩萨》等外国剧本改编的剧本，连续演出一年零九个月，创下了自有滑稽剧以来演出最多的纪录。第五类是新剧。如《样样管》、《不夜村》、《满园春色》、《生命交关》、《一千零一天》等。1981年9月鲁迅诞生100周年时，滑稽剧《阿Q正传》被列为上海纪念演出的重点剧目之一。
特点
滑稽戏的音乐遵循独脚戏的九腔十八调。滑稽戏的表演是基于独脚戏、相声等民间艺术的表演，吸收了文明戏的表演。滑稽演员在说、唱和身体动作方面有许多明显的特点：
一、优秀的滑稽演员不仅要懂各种戏曲唱腔，常用汉族民间曲调或流行歌曲，还要学习各种流派唱腔。
2、有趣的演员应该口齿清晰，反应迅速。他们可以说一口美丽的地方方言，如上海方言、宁波方言、绍兴方言、杭州方言、苏州方言、无锡方言、南京方言、扬州方言、山东方言、四川方言、广东方言等，最好说混合方言，如广东上海方言、北京四川方言等。有时，有趣的演员会根据戏剧的需要说英语、日语和其他外语。
三、滑稽戏的身体动作特别夸张，有时简直夸张到荒谬的程度。
传统曲目
独脚戏传统曲目《哭妙根绝爷》。代初，王无能首演。曲目是基于苏州民间寡妇在丈夫出葬时哭丧的内容和调门。演员以第一人称哭丈夫。全曲通过哭泣回忆起夫妻过去的爱情，以及对丈夫中风的悲伤和思念。歌词是七字句的结构，每一段首都唱着妙根绝格好亲人，语言形象，生活气息浓厚。20世纪30年代在上海流传，是王无能的主要代表作。后来用这个曲调创作了《哭酸三三》等。抗日战争时期，后人以其模式创作了《东北哭泣》等。如今，它的唱腔已经成为滑稽戏和上海说唱的常见曲调之一。
独脚戏传统曲目《各地堂牧》。王在20世纪代初无法首演。传承人有姚慕双、周柏春、笑嘻嘻、小咪咪等。该曲目模仿上海各帮酒店服务员(旧称堂夫)营业时的叫喊方式。演员需要扎实的方言基本功。王无能初创时只学少数地区，菜名不多。经过众多演员的加工、丰富和发展，本帮、永帮、苏锡帮、扬帮、山东帮、广东帮等十多种方言和100多种菜名已经被称为。早期只有四五种堂会，30年代进入电台后可以喊半个小时。舞台表演采用上手扮演堂夫，下手扮演吃客，两人结合成对子戏。王无能在20世纪30年代灌制唱片。姚慕双、周柏春于1988年灌入盒带，由上海音像公司出版发行。
谈谈厦门名字的由来
北京最古老的砖塔胡同
河北地方戏曲奇葩：河北梆子
河北独特的丝弦文化
