近日，经典传唱人萨顶顶、赵照、曹轩宾出席《经典咏流传》研讨会。作为传承经典的同路人，深入参与节目的三位音乐人感受颇丰，不仅现场分享了自己的创作灵感与改编趣事，还以“经典咏流传：如何从流传走向流行”为核心，围绕“挑战经典，你知道有多难吗”、“经典离你很远吗”、“经典的魅力为什么这么大”三大主题与到场文化界专家学者、现场观众进行了探讨交流。
萨顶顶“穿越”古今 化身现代“张若虚”挑战经典《春江花月夜》
作为人类的共同财富，经典对不同文化背景的群体均有着深远的影响。但要想让曾经的经典再次流传起来，难度极大。时代变了、语境变了、文化变了、里面的价值观甚至也变了。《经典咏流传》要把传统经典转变成为今天的年轻人接受的话语表达，就不光是传承，更多是在创新，用虔诚的心和非凡的想象力做全新的包装。
对此，当《经典咏流传》第二季研讨会主持人康震问到“如何将《春江花月夜》改编得如此有画面感”时，经典传唱人萨顶顶表示，首先自己赶上了一个好时代，其次加入到经典行为当中来，本身就是非常幸运的。在毕业期间制作音乐时，萨顶顶曾思考过一个问题：“你的内心的意念，你心里想的是怎样的，你的世界就会变成怎样。”当思考这个问题时，她常常自问：“你从哪里来？”“你的文化根基在哪里？”“你代表怎样一群人和一个族群？”在这些问题的萦绕下，萨顶顶选择回顾历史，思考古人是怎么看待音乐、制作音乐以及用音乐表达着什么。
在学习的过程中，萨顶顶滋生出了对中国的古文以及古文化的喜爱，并感受到古人的想象力远远超过今天所有人的理解，“古人是依靠自己的想象力去印证自己的想象力，认识这个世界，去了解整个宇宙，而我们的自信应该就来自于传承以及祖辈对文化基因的自我认定。”因此，萨顶顶表示，在接到《经典咏流传》第二季节目的邀请后，自己便想着把之前的认识和思考运用到经典诗词当中，并“穿越”古今，站在《春江花月夜》词作者张若虚的角度上去思考词里表达的意境，在编曲时完全抛掉作曲的经验和之前取得的成绩，不忘初心地去面对，做到物我两忘。
赵照谈经典距离 强调对文字保持敬畏之心
经典，顾名思义就是能够流传于后世的传世之作。因此一说到经典，大部分人首先想到的便是钢琴曲、圆舞曲等阳春白雪，并觉得它与日常生活之间有着一定的距离。现场，康震就此向深受大众喜爱的经典传唱人赵照发出疑问：“无论《乡愁》还是《雨巷》各个是经典，特别像《声律启蒙》并不容易演唱，在改编它们的过程当中，你觉得它离你远吗？”
针对这一问题，赵照坦言，“我接触《声律启蒙》已经三十岁了，就是十年前，我看这本书的时候，年轻时候小孩他们的启蒙读物，我在30岁的时候才真正的去读这本书，又会觉得很遗憾，同时我被里头每一个篇章字和字的那种对比的美感所震撼，确实是当时非常有震撼，写这首歌的时候旋律随着看这本书直接就出来了。”
此外，当被问及“自己的音乐和《经典咏流传》中所改编的音乐有何区别与联系”时，赵照也发表了自己的见解：“我觉得应该保持对每一个文字的敬畏之心，不断地咬文嚼字揣摩这个字包含的意图。对待经典还是应该尊重它，最大限度的尊重它，尊重你自己对它的感受，要过自己这一关。”
曹轩宾感知经典魅力 借助音乐表达情感态度
《经典咏流传》里的许多诗词在没有被改编成歌曲之前，很多人都觉得它们很陌生、很遥远，但这些诗词一旦插上音乐的翅膀，瞬间焕发出了新的生命力，有的歌曲甚至在网上拥有上千万的点击率和传播量。如此惊人的成绩，让大家意识到，不管有多难不管有多远，经典都拥有着巨大的魅力，从而吸引着大家奋不顾身地传承它、传播它、解读它。
现场，同样作为经典传唱人的曹轩宾表示，自己在最开始写《别君叹》时是完全“无知”的状态，并没有想到会有那么大的影响力。“我自己的人生价值观——我希望把我自己的音乐智慧，学习音乐在音乐学院所有的专业思维方式专业的能力，通过二十年流行乐过程当中积累的经验，通过这样一个节目这样一个形式表现出来。“
对于如何能够通过自己的表现让经典的东西得以流传、流行，并且被认识和喜欢，曹轩宾联想到了自己和西安的关系，并希望借助音乐和陕西口音把自己对家乡的情感表达出来，“这片土地养育了我，我作为有这样一个祖籍的人，我能够为这个城市和这个土地做什么？仅仅用我自己最微小的部分，用音乐部分为这个城市、为曾经养育过我的人们能做什么？想到这个地方，看到这首诗的时候，其实就有以情代人、以景代情的思绪。”
同时，曹轩宾还在现场透露自己在写歌时很痛苦、很艰难，但是经典对自己最大的影响力就是一种精神的执着，正是这种坚持的精神和态度促使他用最专业的能力去做最易于传播的旋律。对曹轩宾而言，音乐是情感表达的工具和情绪发泄的出口，并没有高低贵贱之分。同时，他也在流行音乐发展的三十年过程中，接收到了来自社会与时代给予的一种态度：“在这样一个包罗万象的时代下，可以去做很多你自己想要去做并且能够把你力所能及的事情，放大到很多可能性。”
