古希腊的建筑是欧洲那边建筑的先发地，用石头料的比较多，结构多属长条的梁柱所做的体系。都是像鼓一样堆积而成的，墙体也是石料。
多利安式神庙建筑从之前的建筑样式中吸收了两个用于装饰的空间设计，之后可装饰的空间又增加了不止两处。现存建筑遗存中的装饰空间可见于墙壁（如伊斯米亚的壁画）和供奉雕像的内部空间。伊斯米亚壁画之后，神庙墙壁装饰似乎就很少出现了。
尽管在本章后半部分，我将对库罗斯的早期形象进行讨论，其间会简要谈及可能属于早期阶段的一件供奉雕像，但总体而言，保存至今的古风时期的神庙如此之少，对于其建筑内部空间的利用情况，我们几乎无话可说。然而，两处新增空间——柱间壁和三角楣的情况却大不相同：它们从一开始就发挥了适合装饰的潜在功能，而且其独特的空间需求推动了新的雕塑表现形式的出现。
希腊西北部埃托利亚（Aitolia）色蒙（Thermon）的阿波罗神庙是已知多利安式建筑的最早遗存。柱间壁上保存有多幅陶土壁画，小于一米见方，宽比高略长。
虽然完整保存的很少，但从壁画碎片仍然可见创作过程经历过相当多的实验，比如将一个神话故事在两面柱间壁上分别表现，以及改变所绘人物的大小。柱间壁自身包含绘有圆花饰的边框，艺术家曾利用边框突出视觉效果，特别是用来强调携带蛇发女怪的头逃走的珀尔修斯奔跑的速度。
艺术家为增强速度感使人物形象越过了边框。
由于无法近距离观看柱间壁上的装饰，因而有必要大胆突出图像的轮廓线，但画家在壁画中仍然画得相当精美，细致程度甚至超过同时代的陶器绘画，哪怕陶器画幅要比墙面小得多。从这一视角观察一幅柱间壁画作特别有趣。画中的两个女人面对面坐着。
此处，柱间壁边框的作用不是提供越界，而是传达热情与私密感。两个女人身体前倾，正无声且专注地交流着。看看右侧女人轮廓分明的侧面，她的瞳孔黑且大，眼睛有神，眉毛陡然向下连向鼻子，面部的微妙细节用红色画出（注意耳朵部分），胳膊紧张地放在大腿上，抚弄着现已辨识不清的什么东西。
艺术家为增强速度感又一次使人物形象越过了边框。
希腊古风时期与古典时期的壁画遗存与陶器绘画的遗存相比，非常稀少。此幅壁画尤为珍贵。它不仅表明作为建筑创新的柱间壁本身就适合添加具象装饰，而且反映了远在希腊西北部的埃托利亚，虽然缺乏陶器制作传统，但在绘画的赞助方面却可能遥遥领先。
如果画幅右上角没有人物姓名标注的话，我们可能会对画面内容茫然无所知：这个女人是珂丽顿（Khelidon）。女人的名字揭开了希腊神话中的恐怖篇章：珂丽顿被姐妹的丈夫强暴，他扯掉了她的舌头，使她无法言说暴行。但珂丽顿还是通过编织暴露了罪恶。
她和姐妹埃顿（Aedon）一起杀掉了姐妹丈夫的儿子，烹煮了他，再将尸骨带到作为父亲的人面前。发现真相后，为父的男人试图报复，但是那两个现在称为菲洛墨拉（Philomela）与普洛克涅（Procne）的女人，变成了鸟（珂丽顿一词意指燕子，埃顿一词意指夜莺）。此处的标注使另一个女人可以确认为埃顿，而珂丽顿手中抚弄的东西应当是男孩的头颅。
神庙里为何会出现这样恐怖的画面？该神庙其他柱间壁的图像展示的是砍掉蛇发女怪的头，另外一幅可能是普罗托斯（Proitos）女儿的发疯。珀尔修斯的冒险可以轻易辨识为善恶之战，正义取胜。普罗托斯女儿的遭遇可以解读为劝诫故事：
她们曾是希腊最美的女人，却受到厌恶她们的神的惩罚（因对赫拉言辞不敬）而发疯，她们暴露并失去了美貌，在山林间像动物般地游荡。而珂丽顿的故事又起到了什么作用？
如果我们从这些故事的视觉属性上思考，这座色蒙神庙对神话故事的选取则会展现出某些一致性。在表现蛇发女怪的神话时，艺术家使人们目睹蛇发女怪活着时令人石化的脸；的确，美杜莎本人被艺术家固化了，她的邪恶力量既被目睹，亦受到控制。
至于普罗托斯的女儿，当她们的美被恰当地掩藏，美就成为追求者的诱饵；但随着她们四处游荡，美貌暴露在外之后遭到了摧毁。画家将普罗托斯女儿的美展现得既色情又野蛮：观众目睹她们曾经的美，同时也见到不该显露的美。就珂丽顿的故事而言，我们重新体验了埃顿的经历。埃顿解读织在衣服上的信息，发现珂丽顿被强暴；我们则读到柱间壁画面中珂丽顿的姓名标注，并意识到标注的重要性，接着实现自身对图像理解的转换。
通过这种方式观看，这些壁画以不同形式展现了艺术的启示功能，类似图像环绕着朝拜者进入神庙的入口，朝拜者将在神庙中与显现的神的形象面对面。
我们并未发现还有其他神庙将珂丽顿的故事用做装饰，但是蛇发女怪是神庙雕塑中非常普遍的主题。三角楣雕塑中已知年代最早的一件发现于科孚岛（Corfu）的阿耳忒弥斯神庙。该雕塑在公元前600年之后不久雕刻而成。三角楣中央展现了一个正在奔跑的蛇发女怪。
雕塑工匠将年代错置，在美杜莎身旁添加了在她被砍头之后才出生的孩子吉萨尔（Khrysaor）和带翼飞马佩加索斯（Pegasos）。两个大型猫科动物构成了这组雕塑的边框，动物的头以正面呈现。边角处的雕塑在尺寸上小得多，再现了神与巨人作战的场景。
蛇发女怪雕塑的高度超过三米，高悬空中，造型简洁大胆。雕塑局部，比如美杜莎身穿的吉同亚麻裙（khiton）的裙边、她的头发、作为腰带的蛇，以及从她颈部跃出的蛇都经过了精雕细刻。她丰满的圆脸与传统的代达罗斯式头部造型并不十分相像，而三角楣右侧边角处的一组雕塑则仍然可见代达罗斯传统的影响。美杜莎丰满脸部的圆形在头发、眉毛、脸颊及牙齿等处不断重现。
类似的圆形特征也出现在吉萨尔的正面像上。吉萨尔的外貌特征展现出他是美杜莎的孩子。美杜莎的丰满造型与狮子身体特有的扁平造型形成对比，给蛇发女怪的形象带来新的生气。在此处的三角楣上，雕塑并未讲述珀尔修斯和蛇发女怪的故事，但却展现出蛇发女怪的力量：
再一次地，建筑雕塑为朝拜者揭示了令人敬畏的神的显现。这一方式显然非常有效，因而值得效仿：公元前575年至公元前550年，雅典卫城雅典娜神庙三角楣上的中心图像很可能就是狮子中间的蛇发女怪；同一时期，雅典以西叙拉古的雅典娜神庙三角楣上的特色装饰也是尺寸小得多、陶土质地的美杜莎像。
在涅索斯画家所绘双耳细颈罐上，蛇发女怪与她的姐妹不仅姿态相似，而且经过微妙线条的准确塑造，同样都呈现出可怖的痛苦表情。
