摄影技巧分享：带给你一些建筑摄影上的体会，希望可以帮到你。我们中的一些人对建筑景观照片很感兴趣。为了对这个主题提供一些见解，我创建了这篇文章，以提供基本的理解并提供有关其起源的一些事实。我们中的一些人在以后的生活中对建筑景观照片产生了兴趣，当你感兴趣的时候并不重要，但当你这样做时，你会被迷住。如果拍摄建筑风景照片是您的爱好之一，那么阅读建筑摄影的简史可能会很有趣。商业肖像画是摄影早期的主要兴趣领域。制作建筑景观照片的人通常是旅行者，出于不同的商业原因，不仅特别是摄影。当时（19世纪中叶），摄影师通常在方便的窗户而不是在街道上工作，就像现在一样。
WHF Talbot是最早的摄影师之一，曾经在他所访问过的城市的酒店窗口拍摄建筑景观照片。Roger Fenton是第一位在英国，他的祖国和俄罗斯（在基辅，莫斯科和圣彼得堡）进行精美建筑学研究的第一位战争摄影师。他从他的发明家古斯塔夫·勒格雷（Gustave Le Grey）到巴黎的旅途中学习了蜡纸的打印过程。弗朗西斯弗里斯是第一个通过他在旅途中拍摄的建筑景观照片让中东对文明世界熟悉的人。他和他一起拍摄了非常大的相机并使用了火棉胶过程，因为他必须在炎热和多尘的环境中工作。塞缪尔伯恩是另一位英国摄影师，因其在印度的工作而闻名。
大多数早期建筑景观照片给予主体进口和宏伟的印象。建筑所需的镜片与肖像画中使用的镜片截然不同。他们必须提供清晰度和线性绘图，但不需要高速，因为建筑物静止不动。
在19世纪后期，建议摄影师将相机保持垂直，并从正常的视线水平拍摄建筑物，而不是使用高架视点，以表示正常的高度印象。建筑物的正面和侧面必须都包含在建筑景观照片中。相机运动也被认为是必不可少的，最重要的运动是前方的上升。
Frederick H. Evans被认为是他那个时代最优秀的建筑摄影师。他以英国和法国中世纪大教堂的外部和内部图像而闻名。他采用了最适合他主题的平板式技术。他对建筑景观照片的理想是“完美”的摄影表现，没有修饰，根本没有修改过。19世纪末的城市发展导致了商业建筑景观摄影的发展。在纽约利用这一新机会的最重要的公司是拜伦公司和Norman和Lionel Wurts创立的公司。
在20世纪初，现代运动带来了建筑和摄影的新标准。20世纪代的一些新现代摄影师是纽约的Berenice Abbott，法兰克福的Ilse Bing和最着名的摄影记者Margaret Bourke-White。制作建筑风景照片的最受尊敬的公司之一是Hedrich-Blessing。它于1929年由Ken Hedrich和Henry Blessing在芝加哥创立。今天，肯的儿子吉姆赫德里奇仍在管理公司。创始人的着名引言“不要拍照，想想它们。”表明他们的照片对建筑物有一些说法，不仅记录了它的图像。
虽然他是一名专业建筑师，但Ezra Stoller确立了自己作为一名领先的建筑摄影师的地位。他的一些最重要的作品是勒·柯布西耶在Ronchamp的Chapel Notre-Dame-du-Haut教堂的建筑景观照片。Stoller作品中的关键元素是光和空间。由斯托勒创立的Esto公司仍然在该领域做出了一些最好的工作。
朱利叶斯舒尔曼对现代主义采取了革命性的方法，将现代主义原则颠倒过来。他是第一个在摄像机框架中介绍人的人。他不想展示墙壁细节或空房间的抽象图像。在他的建筑风景照片中，他“人性化”由Richard Neutra，Pierre Koenig或Rudolf Schindler等建筑师设计的房屋。舒尔曼最出名的是他的照片“Case Study House＃22，洛杉矶，1960年.Pierre Koenig，建筑师”。现代主义的终结也代表了舒尔曼职业生涯的终结，因为他的构图思想，敏感的形象和他的工作方式都是深刻的现代主义。
作为摄影师，建筑提供了许多不同的挑战，特别是对于新摄影师而言。从技术上讲，建筑物的拍摄要求非常高，但解决这一问题并获得良好图像的关键是理解图像失真，并找到在最迷人的时刻捕捉建筑物的最佳时间。
图像失真：当我们看一个标准建筑时，我们看到水平和垂直的线条。这些线条经常出现扭曲，会使图像看起来扭曲。当我们选择错误的点来拍摄我们的照片或使用错误的设备时，会发生图像失真。对于大多数单反相机，会发生一定程度的图像失真。直接在建筑物前面拍摄会限制您的选项，但会限制图像的失真量。
View camera是建筑摄影的理想相机。它们可以最大限度地减少失真，让您从任何角度拍摄。如果您对建筑摄影非常认真，那么可以考虑对View Camera进行投资。您的镜头也可能使您的图像看起来扭曲。与后部相比，广角镜头将使建筑物的前部看起来更大。如果您正在拍摄高层建筑，请不要太靠近基座拍摄。这将使建筑物的底部与顶部相比看起来太大。如果可能的话，找一个高优势点来拍照。
不同的光线在建筑物中带来不同的情绪。就像所有其他类型的摄影一样，工作室摄影是例外，一天中的时间可以对图像产生重大影响。白天看起来平淡无趣的建筑可以通过夜间照明进行改造。另外，请留意讲述故事的照片，例如办公大楼的灯光。
侧面照明将在建筑物的前部创建长阴影，为您的图像增添情绪。背光的建筑物非常难以拍摄，并且仅在作为轮廓拍摄时作为照片有效。大多数建筑物最好在夜间拍摄，如果可能的话拍摄时，天空中会留下细节。你不需要市场上最昂贵的相机装备来在晚上获得精美的建筑照片 - 带来充足的电影和坚固的三脚架。当建筑物外部完工时，建筑摄影没有完成。许多机构也需要建筑物内部的图像。拍摄内部时应特别小心，因为内部的元素可能会分散对最终图像结果的注意力。删除任何可能干扰您图像的对象。
工业摄影与任何其他类型的摄影一样苛刻和有益。在接近大型建筑物时要格外小心，使用标准摄影技术，并创造性地使用灯光来增加幽默和情绪。建筑摄影要求很高，但是对于掌握这种技术的人来说，奖励是很好的。但是像所有类型的摄影一样 - 练习也很完美。
