小伙伴们，大家好！大多数人拍照都遇到过这样的问题，无论是摄影师还是模特，在摄影时，都不知道应该看向哪里，于是都尴尬的看向镜头，或是刻意的要求模特看镜头。其实这样做是不对的，在人像摄影中，很多场景，模特直视镜头，会产生僵硬、刻板甚至是尴尬的视觉感受，而在某些场景下，却又需要模特直视镜头，在拍摄人像时，拍摄经验不足的摄影爱好者和模特，往往不分场景，认为盯着镜头准没错，这是及其不合适的做法，如果不看镜头，那么还可以看向哪里呢？今天小编给大家整理一些人像摄影中，视线的相关知识，让你彻底摆脱80年代游客照！
直视镜头
为什么说模特的视线很重要？就一张人像而言，如果其面部占据较大的画幅，那么眼睛便是这画面中最重要的区域，常言道：“眼睛是心灵的窗户。”因为眼睛是人类交流的一大要素，通过眼神，我们可以了解到模特的大部分信息，如情绪，因此，一双极富表现力的眼睛，足以撑起整个画面，而眼睛的表现力，就是通过模特的视线才得以体现。
看向斜上方
对于观者，模特的视线能有什么效果？在人像摄影中，模特的视线，往往会成为观者的引导线，这个“引导线”并不仅是视觉上的引导，同时也会让观者产生一种画外的联想，举个例子，你在广场上，即使什么也不说，只要抬头看，你周围的人就会抬头向着你看的方向看过去，这源于人类的社会性，就是统一物种中的其他个体总能引起大家的好奇心。这个原理，在摄影中也同样受用，于生活不同，摄影作品是二维的平面，模特的视线和观者的视线可以相同、也可以相对，相同好说，你所见，就是模特所见；而相对时，模特的视线能引导观者的注意力从模特身上顺着视线方向移动。需要注意的是，照片中需要为模特的视线方向留出足够的空白，作为视线的延伸。
回避直视镜头
留白与视线相反
到底要不要直视镜头呢？首先我们要了解模特直视镜头能给观者哪些视觉感受。我们生活中被人注视时相同，我们也会对注视着我们的人集中注意力。与现实相同，直视镜头拍摄的画面，常常让观者感到被画面中的模特直视着，这便让观者对画面中模特的注视进行回复，但这种关系并不会一直延续，试想一下，当我们在生活中被人注视，除了调动了我们的注意力，更多是会产生一种危机感，并不会保持长时间的目光接触，这也就是很多时候模特直视镜头拍摄时，常常产生尴尬的感觉的主要原因。
直视镜头
如何避免产生这种尴尬的效果呢？我们可以看向相机的上、下、侧面，这是就让画面不可回避的目光产生了变化，取而代之，是对画面中模特的好奇心，观者会产生一种被邀请来静静观赏模特面容的视觉感受，如果在画面中增添一丝故事性，模特必看镜头的目光更能吸引观者长时间的细细欣赏，更乐意时不时的再看一看。如果一定要看向镜头，也可以侧过身体或面部，让画面产生丰富的光影效果，进而避免产生刻板、尴尬的视觉感受。
视线方向留白
学习人像摄影，读懂画面中人物的视线，是门必不可少的功课，学会利用人物的视线来引导观者的视线，更能丰富画面的视觉效果。以上就是本期的全部内容，如果你有其他建议或疑问，或是你有自己的作品想展示给大家，都可以在评论区留言，与大家交流，让我们一起学习，共同成长！
