俗话说“有其父必有其子”，这句话放到相声行业里，就可以称之为“有其师必有其徒”。徒弟会刻意模仿师父最大优势的地方，从创作到表演皆是如此。
郭德纲和于谦的相声，和以往的相声大师们截然不同，比如马志明先生在谈到父亲马三立大师创作作品的时候，总是在很多细节上精雕细琢，花很大的功夫来调整细节的地方。
舞台上的马三立先生给人一种嘴碎的感觉，这是老先生的表演风格，实际上舞台上的这些看似无意中的话，在作品创作的时候，马三立先生已经经过深思熟虑。
郭德纲则不然，他创作作品只有大纲，没有具体的台词。和于谦搭档多年，两人非常默契，最初合作的时候，上台之前还需要对对词，等到彼此配合默契心有灵犀之后，对词就完全没有必要。
郭德纲和于谦能够默契到什么程度？临到开场之前吃饭的时候，郭德纲对于谦说这次咱们说个新作品，然后随手拿过餐巾纸，把这个作品的主要内容大纲说一下，关键的点说一下，然后直接上台表演。
新作品刚刚演出肯定需要打磨，于谦有一个本事，在演出的时候运用捧哏功底为作品增色，这样一来每次演出都让作品更加完美，演出三五场之后，一个新的成熟作品就诞生了。
因为郭德纲和于谦是这样来创作的，底下的徒弟们也有样学样，郭德纲最大的能力就是现挂，于是德云社的每位相声演员，现挂能力都让人赞叹，这也是学习了师父表演中最大的魅力。
现在德云社已经正式开箱，刚刚开箱就再次遇到相声行业的整顿，从规定上看直指德云社最大的核心竞争力，那就是商演本身。
德云社商演最大的魅力就在现挂，而这个规定让相声演员在演出的时候，再也无法随心所欲，一句话在说出口之前，必须在心里转一下，自问一声：这个包袱这句现挂该不该说？
不仅对徒弟们的表演有影响，对郭德纲本人的影响也不小，按照以前的表演，只需要提纲不需要台词，但是现在按照规定，在演出之前作品必须经过审查，一个作品就需要有完整的台词作为基础。
从德云社的表演风格来看，这次彻底戴上了紧箍咒，再也不能天马行空的现挂了。
