唐代是诗歌这一文学体裁发展最为繁盛的时代，从初唐、盛唐、中唐到晚唐，从初唐四杰（王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王）到大小李杜（李白、杜甫、李商隐、杜牧），每一个阶段都诞生了许许多多著名的诗人，且每一个时代的诗风都各有其显著的特点。
后人至今依然在唐代灿烂的文学文化中汲取营养，如果说中国的文学是一个巨人，那么，唐朝文学则是巨人的心脏，现代人是站在巨人的肩膀上，这一点毫不言过。至今，外国的华人步行街仍以“唐人街”命名，日本哪个国家的文化，从语言文字，到建筑风格，再到民间风俗，社会上下等等一系列的东西，基本上都是唐文化的发展物，可以清晰地看见唐文化遗留的厚重气息。唐朝，可谓是盛极一时。
李白是一个诗歌全才，他的诗歌众体兼备，且每一种体裁都是登峰造极的境界，论做诗鬼才，恐怕除了杜甫，无人能及。李白的诗歌，以现实主义为基础，以浪漫主义为风格特色，讲究押韵，注重炼字，善于将各种意象融汇贯通，使之在诗歌的语句中达到一个很好的抒情达意的效果。“诗仙”这个称呼，是对他诗歌成就的最高总结与概括。
李白的七言绝句，在创作上不假雕饰，感情真率，因而这些小诗自然活泼，富有生活情趣；诗歌的意象雄浑，气度豪迈，境界开阔；独抒机杼，不拘一格，极富独创性。
在盛唐诗人中，有人善于五绝，有人善于七绝，但兼长五绝与七绝而并至极境的，只有李白一人。他的七绝内容广泛，主题丰富，艺术表现手法新奇，技巧绝妙，这些都使短小精悍的绝句言浅意深，语近韵远，清新自然，诚为天籁之作。
回到正题，在盛唐诗坛，七绝能与李白齐名的人，是王昌龄，其知名度要比李白小很多，但并不能否认从文学的角度上他对诗坛的贡献值。
王昌龄的七言绝句，具有一种“清刚之美”。这主要表现在以下四点：
一．格调多样化。或高昂开朗，或低迷凄婉，或雄浑跌宕，或爽丽自然，总有一种清刚之美。
二．诗歌中的情景交融。如《芙蓉楼送辛渐二首》，用“冰心在玉壶”自喻高洁，意蕴含蓄而风调清刚。
三．心理描写也非常出色。如《采莲曲二首》“乱如池中看不见，闻歌始觉有人来。”
四．创作了以相关联的多首七绝咏边事的连章组诗，如《从军行七首》。
后人比较李白与王昌龄二人的七绝成就，常常会将《黄鹤楼送孟浩然之广陵》（李）与《芙蓉楼送辛渐》（王）这两首诗来做对比。它们同是送别诗，同是位于江南名楼，让我们一起来欣赏一下原文：
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。《芙蓉楼送辛渐》王昌龄寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
前者中涵盖的意象有：黄鹤楼、烟花三月、孤帆、长江。后者所涉及的意象有：寒雨，江面，楚山，玉壶。如果单独看这几个意象，似乎并不能让人联想到什么美丽的画面，但是结合诗句，那种亲切的画面感仿佛就在人眼前，可谓诗中有画。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》此番送别，情自依依，然虽为惜别之作，却写得飘逸灵动，情深而不滞，意永而不悲，辞美而不浮，韵远而不虚。而《芙蓉楼送辛渐》则是侧重表达自己的为人正直，大公无私的品质。
现代诗与古体诗相比起来，总是少了一种特别的韵味，虽然有很多人仿照一些有名的古诗来进行现代化的创作，但其文学价值也让人不敢苟同。中华文化博大精深，希望现代文人们能够取古文之精华，推陈出新，让中国的诗歌再一次在世界文学领域上声明远扬。关于王昌龄的七言绝句，你有什么感受吗？欢迎留言交流！
