近日中国画报出版社推出了由英国平面设计师西奥·英格里斯撰写的《20世纪中期现代主义平面设计》。从保罗·兰德、李欧·李奥尼到索尔·巴斯等，从书籍封面、唱片套封、海报招贴、杂志封面到图书插画，上百位设计师，600多张精选作品，展现了艺术史上颇受欢迎且广为流传的平面设计风格。
20世纪中期现代主义平面设计的美学别具一格，它捕捉到了“二战”后充满能量与不断进步的时代思潮。过去由机器美学所主导的设计，让位于一种新的设计手法。这种手法突显了手写体、手绘插图、撕纸和拼贴画等手工设计的地位，带来了一种直观的体验、乐观的态度及视觉上的趣味性，至今仍影响着当代的平面设计。
西奥·英格里斯是一位专门研究“二战”后平面设计史的作家和平面设计师。他对这一段富有创新精神的时期做了深入研究，记录了来自世界各地的艺术家、设计师和插画师们的作品，并将它们置于更广阔的社会和历史背景之中。
提起“世纪中期现代主义”，首先浮现在人们脑海里的大抵与室内设计有关：低矮的咖啡桌，八字腿长条形餐边柜，柚木或胡桃木等暖色调木材，简洁的线条，郁郁葱葱的室内绿植，偶有亮色点缀其中的几何图案纺织品和墙纸。又或者是敞亮通风的开放式住宅、富有流动曲线的建筑。还可能是传统雕塑中的仿生形状，或是抽象表现主义大师们色彩斑斓的画作。
上文罗列出的作品都从不同侧面反映出“二战”后的美学潮流。在《20世纪中期现代主义平面设计》一书中，西奥·英格里斯探究了20世纪中期现代主义在商业艺术层面的两重含义，它主要是指平面设计，同时也包括插画，因为平面设计往往带有插画性质，而插画又往往体现为平面形象。
译者陈丁力
全书分门别类地讲述“书籍封面”“唱片套封”“海报招贴”“杂志封面”“插画书”五大内容。每部分先有文字概述，后附大量名家作品，不仅能供一般读者欣赏，也可供平面设计师、插画师借鉴。对于读者而言，这是一本艺术指南，也是一场视觉盛宴。
在书籍的装帧设计上，本书封面采用反压凹工艺，让读者摸上去更有凹凸触感和肌理，也突出20世纪中期现代主义平面设计的“不平凡”特色。此外，本书内文使用四色彩印，图片高清细腻，更好地还原了20世纪中期大师们的作品，让读者更清晰、无障碍地欣赏这些既充满活力又富有想象力的佳作。 （来源：扬子晚报 河青新闻网编辑吴雨哲丨平台主编姜天群丨监制耿硕 ）
