前言：
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行书的传承及艺术实用性概述：
古人作行书没有不兼用侧锋者，无不以“中锋取劲，侧锋取妍”为准的，因此不能偏信笔笔中锋的说法。在行书名家中，就连以多用中锋着称的颜真卿，其名作《祭侄稿》亦时露侧锋之笔。行书的用笔特点，应是以中锋立骨，以侧锋取态，微露锋芒，而富生意，随着笔势的往来，翻腾起倒，笔意到处，则体势也就自然圆活，风骨也就自然劲健。
行书作品题款所用的字体，一般为行草作品可用行草、行书落款，而不用行楷落款；而行楷作品则又可用行书、行草落款。总之，款识与正文的书体要协调，不影响整幅效果。三要掌握要领。落款的位置、字形大小和所用字数的安排，三者既没有固定程式也无绝对的分寸，却又是互为关联的，落款的内容可视情形可长可短，有大空白可多写，若小空白则少写，力求简洁精炼，不能因空白少，而把款字压缩得很小，致使主从比例失调。有的人写作品正文以后有大空，却依旧让其多空些，不塞满，反而更显空灵。所以，款写得多或少，要以恰当为宜。
点画的疏密组合，是行书结体中空间布白的重要特点。清代邓石如说：“字画疏处可以走马，密处不使透气。常计白以当黑，奇趣乃出。”点画写得疏朗，可以显示舒畅与空灵；写得紧密，可以表现严谨与厚重。但过度疏散，则会使字形神松散；过于紧密，会变成局促窘迫。所以，行书的体势茂密，间白宽舒。茂密处则神气十足，间白宽舒处能气清质实。与疏密特点较为接近的是点画的收放关系。
柔毫笔较软，不易发挥个人特色之雄挺刚毅，所以历代书法家多使用健毫笔，鲜有用柔毫笔之。其实，柔毫笔虽弱，只要选纸得当，亦可书写出极富姿媚含蓄的 字。而柔毫笔以弱吸墨纸得当，以笺指为类，虽较宣纸脆而硬，且平滑吸墨性弱，但行笔放慢亦可使转自如。
书者介绍
王景润，着名书法家吗，中书协会员，他书法功力，也是我最佩服他的地方。我以为，把赵孟頫字的点画精准度，放在中国书法历史的纵深里去比较，应该无出其右者。精准谨严。每一点，每一画，精准到位，法度谨严，极少能看到一丝一点之败笔，这既是对书法家的基本功的要求，更是书法家千锤百炼的结果。
审美对书法艺术发展的帮助：
重视对审美风尚的总结与引导。一般说来，一个社会必然有一个社会的风尚，这种社会风尚也必然要影响社会文化的各个方面；而社会文化各方面对这一风尚的欢迎或抵制 ，又必然会直接影响到这一社会风尚的兴盛与消亡。同样，各个时代对书法艺术的审美风尚 也不一样。
如何引导这种审美风尚，使之成为这一时代审美的主导风尚，就成为各个时代书 论家们所关注和探讨的问题。如汉魏时书论中的“尚象”、晋时书论中的“尚韵”、唐时书 论中的“尚法”、宋时书论中的“尚意”等等，无一不是对各个时代书法艺术实践中审美风尚的总结，而通过总结反过来又指导书法创作的实践，促进书法艺术的发展与繁荣。
