有一部动画片在十月的平遥电影节一票难求,被认为是今年最具创意的超现实动画。
凭借着奇特的设定和不俗的制作,它在今年的戛纳电影节上大放异彩,最终斩获国际影评人周单元大奖。
它便是——
我 失 去 了 身 体
J'ai perdu mon corps
导演: 杰赫米·克拉潘
编剧: 杰赫米·克拉潘 / 纪尧姆·洛朗
主演: 维克图瓦尔·杜布瓦 / 帕特里克·德阿萨姆曹 / Hakim Faris
豆 瓣:8.1 / 10
IMDb:7.7 / 10
ALLOCINE:4.3 / 5(媒体);4.1 / 5(观众)
戛纳之后,这部被誉为「法国近十年来最优秀的动画」一路披荆斩棘,到目前为止,已经获得了5项国际奖项和11项大奖提名。
期待多时,《我失去了身体》终于在Netflix上线,这部动画奇片究竟有多「奇」?
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影片以第一视角入戏。
几次剧烈的冲撞后,「我」冲破了一扇门跌落地面,一颗眼珠子落在身旁。
回头望,这扇门竟属于一台冰箱,冰箱内满是裸装的内脏、瓶装的眼球,以及包在保鲜膜里的断肢。
「我」是谁?这个问题在镜头视角切换时就有了答案——
这是一只失去主人的断手,而它的出逃,正是为了回到主人身边。
眼见共同坠地的眼珠被闯入者踩爆,这只断手小心翼翼地攀上柜子,用奇异扭曲的方式跃出窗口,它的冒险之旅就此展开……
逃出生天之后,断手凭借手指如八爪鱼般爬行,在城市间踉跄前进,它不具备双眼,却能眼观八方,没有大脑,却在一个个危急情境下急中生智化解难关。
略显血腥的画面,诡异邪典的设定,奠定了这段旅程超脱现实的魔幻基调。
猎奇感十足的同时,这只断手的奇幻旅程还像极了一部险象环生的公路冒险片。
它在旅途中一边躲避人类,一边应付危机,与老鼠恶斗,同导盲犬纠缠,冲下上行的扶梯,握着雨伞从高楼一跃而下……每回遇险都令人提心吊胆。
旅途间隙,断手的主人,也就是断手的目的地——劳伍菲尔,其过往人生以黑白色调的蒙太奇呈现。
劳伍菲尔儿时梦想成为音乐家、宇航员,却因父母的死亡,过早地流落社会。
他蜗居城市一角,凭借外卖员工作勉强维生,但他总是心不在焉,以至于连外卖工作都做不好。
被搞砸的人生,就像他儿时永远抓不住的苍蝇——总是会从他指尖逃离,飞往意外的方向。
一个女孩的出现让画面有了色彩,她充满磁性的嗓音拯救了劳伍菲尔被大雨毁掉的绝望夜晚,劳伍菲尔也因此拥有了人生的新希望。
他开始了对女孩的寻找和追求,为她费尽心思,也逐渐唤醒了自己内心对浪漫的向往。
但幸运似乎从来不站在他这边,每当他满怀希望地尝试逃脱悲惨命运的束缚时,命运就会猝不及防地给他一记扫堂腿,让他重回谷底。
于是他想到了一个脱离命运控制的办法,那就是做出完全不可预测的事情……
这一切发生在劳菲尔德的手断掉之前。
他的手是如何断掉的,他计划中的「非理智壮举」能否完成,断手又能否重新回到他的身边?
在这提前设好的悬念之下,故事双线展开,劳菲尔德与他的断手也在不同的时间线中相向而行。
一边是丧气满满的现实主义青春片,一边是惊心动魄的荒诞派冒险片,看似不搭,但细看却会发现,二者的核心都关乎「命运」和「意义」两个关键词。
断手与主人皆不甘服从于既定的命运,劳菲尔德找寻着生存下去的意义,也找寻着脱离命运的方法;断手则不断地找寻着主人——即,它存在的意义。
二者的努力皆如推石头的西西弗,穷尽气力也无法改变现实,但现实以外,当意义并不真实存在的时候,又该如何向命运发起挑战呢?这是影片试图解答的一个问题。
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制作出这部奇片的人,名为杰赫米·克拉潘(Jérémy Clapin),他从至今一直致力于动画短片制作。
他的作品画风独特,立意新颖,并且往往能够精准配乐。
这些短片的时长通常不超过20分钟,但总能让人从中感受到作者的浪漫情怀,以及荒诞的哲学观。
杰赫米·克拉潘在Youtube上观看量最高的作品,是的《脊椎的故事》(Une Histoire Vertebrale)。
这部杰赫米的初期作品,讲述的是一名渴望爱情的脊椎前倾者(驼背),与一名脊椎后倾者相遇并相爱的故事。
短片以诙谐的方式呈现「畸爱」这一奇特主题,配乐则随着剧情的发展而变化,为杰赫米后续作品的风格奠定了基础。
杰赫米在过去的十余年间,一共创作出近20部短片,其中的《精神分裂症》(Skhizein)是他的代表作之一。
这部短片获得了当年的戛纳电影节柯达短片电影奖,以及芝加哥最佳动画短片等7项大奖。
故事的主角在经历了一次陨石撞击地球事件之后,他的世界与现实偏离了水平91cm,求助精神医生却被确诊为精神分裂症。
后来,在回忆陨石事故时,他的世界又多出了75cm的垂直偏差。
这些偏差让他在交际中频频受挫,愈发自闭,他不断地拷问自己:「多一点,少一点,我偏离了自己多少厘米究竟有什么意义?」
《精神分裂症》可以说是杰赫米个人风格的集大成之作,题材依旧奇特,配乐更加娴熟,并且对于「意义」的直接拷问也让他的荒诞风格更进一步体现。
这种鲜明的风格无疑让大家对杰赫米的每部作品都充满期待,同时也想象着,如果杰赫米能够拍摄一部动画长片,又会是一部怎样的作品呢?
于是《我失去了身体》诞生了。
这是杰赫米首次尝试制作动画长片,我们可以从中看到不少他过往作品的影子,而为数众多的新尝试也让人感受到了他的突破。
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《我失去了身体》改编自纪尧姆·洛朗的小说《Happy Hand》,经典电影《天使爱美丽》也是出自他手。
首次改编剧本,首次制作动画长片,在经费有限的情况下,杰赫米无疑需要做出一些取舍。
但为了达到「让观众忘记自己在看一部动画」这一目的,他仍然选择了偏写实的画风来承载剧情。
不过由于经费受限,粗线条的人物和略显不足的帧数,让人始终觉得有些疏离感。
好在影片设定本身就极其荒诞,这种略显亚系的画风,辅以杰赫米惯常的阴暗风格,反而让观众在观影中产生了一些猎奇快感。
杰赫米对配乐的重视,在《我失去了身体》中也有充分体现。他请来了法国独立乐队TheDø的乐手Dan Levy进行配乐制作。
为了让Dan Levy能轻松地融入情境进行同步创作,他为每个需要配乐的节点提前绘制了分镜草图。于是最终成品中,配乐与动画的场景和氛围完全贴合,所有情绪都能精准表达。
在画风和配乐等「表面工作」都做足了之后,杰赫米还动用了种种感官增强观众的沉浸感。
被刻意强化的各种声音散落在影片各处,风声、雨声、对讲机声,皆有各自的意象,劳伍菲尔的录音机录下的声音,也是本片的重要线索。
劳菲尔德的手在断掉以前,与手相关的种种细腻触感也令人身临其境,其中有一段劳菲尔德用手触摸沙子的片段,配以摩挲沙子的声音,简直有种ASMR既视感。
写实化的氛围塑造,让观众很容易代入劳菲尔德的视角和影片所欲传递的情绪,以至于当劳菲尔德一步步走向绝望深渊时,观众的共情也完全被调动。
《我失去了身体》中最令人称奇的,无疑还是断手这一主角,这只断手的设定与《亚当斯一家》中忠于主人的手相似,但后者在片中并无太多叙事笔墨。
将一只断手作为叙事主体,并且赋予它如此生动的刻画,这种做法几乎只会出现一些B级片当中。于是,当它在本片中以写实画风呈现,并独立完成一系列高难度动作时,着实让人有些头皮发麻。
杰赫米表示,这种呈现方式确实是有意为之,他没有想过把这只手画得更可爱,也不打算做任何拟人化的工作:
「我们避免让手做与人类相同的事情,这真的只是一只手。我们发掘了手的灵巧性和活动性,创造了它自己的语言。」
但与此同时,这只手无疑是具备人类意志的,而这些意志,很大部分来源于它的主人劳菲尔德。
断手是劳菲尔德已经破碎的人生的一部分,它向身体奋力前进,也正体现了劳菲尔德试图重新拼凑完整人生、改变悲惨命运的意图。
因此手的故事,归根到底还是关于劳菲尔德、关于人的故事。
片中与手密切相关的,还有一个重要意象——苍蝇,它们出现在劳菲尔德生命中的每个重要节点上。
小时候,劳菲尔德的父亲曾告诉他,只有预测到苍蝇的下一步动作才能将其捕捉,但劳菲尔德从来没有成功过。
抓不住的苍蝇,象征着劳菲尔德始终把握不住的命运,但即便他抓住了苍蝇,命运真的就会放他一马吗?
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《我失去了身体》的「奇」,奇在设定,奇在种种意象的巧妙安插,更奇在最终形而上的落脚点。
影片以劳菲尔德向命运发起的「重大挑战」结束,回归了杰赫米的荒诞风格。
他借劳菲尔德的「壮举」发问:已经支离破碎的人生是否还有意义,对命运的挑战是否终究会以失败告终?
关于影片的结局,杰赫米曾在采访时表示:「我希望结局更加开放,每个人都能有自己的解读方式……我自己认为,命运是可以被改变的。」
如他所言,关于命运与意义,每个人都可以有自己的解答。
但无论命运能否被改变,意义是否存在,生活总归要继续。