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1、舞台拍摄难点在哪里？
三点：曝光、白平衡 、关键性瞬间，曝光不准影响的不仅仅是画面亮度，同时还会影响到画面色彩，而对于关键性瞬间需要前两个配合，尤其是曝光蛇者中快门设定以及光圈合理搭配。
2、曝光如何设置，始于观察舞台光线情况，终于正确测光测光模式选择
第一种情况-多色温光源舞台氛围铺垫，主人公头顶上一盏射灯，这时注意光比情况，为达到拍摄画面中舞台灯光和主人公曝光准确，优先使用佳能（ 评价测光）、索尼&尼康(多重测光），但是相比自然光的亮度还是低，ISO尽量开启到相机实用高感的上限。
第二种情况-舞台上只有主人公头顶的射灯，画面高反差，主人公除特写拍摄外，其他景别尤其是有大背景的情况下，注意曝光的手动补偿，目前针对此种拍摄环境索尼微单三代全幅微单以及部分黑卡相机具备了强光模式，针对这种拍摄环境非常有效，尼康相机中央重点平均测光，佳能局域测光，当拍摄全身或者环境人像时，采用黑减曝光补偿消除曝光不准的影响。
3、曝光影响色彩，但是前提是选择正确的白平衡
索尼的黄在三代全幅微单到得到改善，但是在舞台尤其是上面说的第一种情况下，发生偏色可能性变大，根据舞台人工光源色温变化情况，使用白平衡微调，无论是AWB还是手动色温情况下都可以使用，要点就是，色彩互补原则，比如偏蓝对应调整对应的黄色就可，最终达到人物颜色还原准确。
4、决定瞬间，需要曝光保驾护航
看到，感受到，拍到，是发生在一瞬间的事情，这一瞬间要先保证画面内的颜色、亮度、对焦、构图方面符合大众观看习惯，对于决定瞬间需要自己的眼力和捕获关键点的能力，曝光显得非常重要，对于决定瞬间能达到看到、感受和拍到一气呵成，而缩短拍到时间是可以做到的，在实用感光度上限内，做到尽可能提高快门。当然拍摄水袖表演时，为了实现唯美效果就要降低快门。
观点：
画面基本三要素保证，色彩、亮度和对焦，而曝光对于决定性瞬间保驾护航，宁可快也不要慢，除非想拍水袖效果
两种常见舞台光情况，根据景别运动黑减曝光补偿
（仅代表个人观点，不代表公司，文中有不足处请指出，贵在交流分享，相互尊重，现就职于索尼公司数码影像产品事业部，如果您有在相机购买、使用和摄影学习问题，请关注我的头条，随时沟通）
