日本大阪市立东洋陶瓷美术馆（THE MUSEUM OF ORIENTAL CERAMICS, OSAKA）位于大阪市都心部的中之岛公园，流水汤汤，绿意融融。馆藏以“安宅收藏”的中国、韩国陶瓷为中心，另有“李秉昌收藏”的韩国陶瓷、滨田庄司作品等来自各方面的捐赠，和一部分日本陶瓷。论东洋陶瓷收藏的“质”与“量”，都可称世界一级水平。其中包括国宝2件、重要文化财13件。除此之外，还有波斯陶器、鼻烟壶等相关领域的多类藏品。蒙多方捐赠，馆藏在不断地得到充实。
美术馆由大阪市为了纪念住友集团21家公司捐赠闻名于世的“安宅收藏”而设立，于1982年11月正式开馆。
由于安宅产业经营困难，其典藏品于是由主力银行－住友银行－为首的21家住友集团作为代表，捐赠给大阪市。而本馆作为此收藏品之展示、保管和研究之机构，于1982 (昭和57) 年设立。
安宅收藏的高古瓷或许比他的明清官窑更引人注目。五大名窑、耀州窑、建窑、龙泉窑、磁州窑的最顶级的作品，都曾是他的案头之物。很难相信一个人能有如此机遇、实力和眼光，把各窑口的极品全部收入囊中。
中国陶瓷
绿釉黑花牡丹纹瓶磁州窑北宋11-12世纪高35.0cm住友集团捐赠这个瓶先用灰色胎土成形，再上白色化妆土，然后再涂以含铁的彩料，剔刻出纹样，最后施一层透明釉后加以烧成。与以往的白地黑花剔刻技法不同的是，这个瓶外面是上了一层绿釉，再一次低温烧成，是非常罕见的珍品。这件器物上可见北宋时特有的规整的牡丹花图案。该瓶器形较大，且未见与之类似的作品，是全球闻名的珍品。
黑釉木叶贴花茶盏吉州窑南宋12世纪高14.7cm住友集团捐赠与建窑瓷器中的黑釉茶盏不同，吉州窑的黑釉茶盏胎土为白色，瓷土致密，制作更薄，外壁呈直线。圈足的小巧是吉州窑瓷器的另一特征。一些吉州窑瓷器以黄褐釉和黑釉相融形成的玳瑁釉。这件木叶贴花茶盏，也应用这种施釉手法。但是，真的树叶的使用，甚至连叶脉图案都保留下来的烧制技术，仍没有得到确切的解释。这个茶盏是从加贺前田家族传来的。
白瓷刻花莲花纹洗定窑北宋10-11世纪高24.5cm住友集团捐赠此器看起来似较深的钵，但它底面宽阔，可以称为洗。器的里外刻划纤细流畅的莲花纹样，表面浮现定窑所特有的牙白色。器壁的外侧有六条竖线，使之成为瓜形。所用的瓷土致密，几乎不含任何杂质，极为轻薄。这么大的洗放在手上也非常轻巧。因为器物采取覆烧，所以口沿刮釉。刮釉处镶以银口。从对器底的斜削和对薄的矮圈足的处理中，我们能够感受到窑工的出色技艺。
白瓷印花花鸟纹盘定窑北宋10-11世纪高21.7cm 住友集团捐赠定窑产品中，有印花的品种，这个盘子是其中的代表作。它的主题纹饰是翅膀伸展、喙中含花的两只鸟，背景完全是花枝。图案紧凑，格调高雅。八棱形的口沿非常珍贵，芒口镶有金边。定窑瓷器烧制过程中的因氧化而形成奶油色，有一种温暖的感觉。
刻花缠枝牡丹纹瓶耀州窑北宋11-12世纪高16.7cm住友集团捐赠耀州窑是北宋陶瓷业鼎盛时期一个重要的窑场。耀州窑的窑址发现于陕西省西安以北的铜川市。因为在烧制过程中的氧化气氛，耀州窑青瓷釉中常呈现橄榄绿色，器物表面也常见深浮雕的纹样。这件瓶属于吐噜瓶的样式，到目前为止，耀州窑青瓷中还未同类器型。这种雕刻纹饰，运用一道深、一道浅的刻花技法，使得青釉也有深浅，可以看到一种和谐的美感。这是举世闻名的。
青瓷贴花夔凤纹香炉耀州窑金代12世纪高21.5cm住友集团捐赠
大阪没有把这个汝瓷水仙盆定国宝，连重要文化财都没挨着边。
青瓷水仙盆汝窑北宋11-12世纪宽220×15.5cm住友集团捐赠汝窑青瓷，长期以来只有文献残留的记载，具体特定的窑址情况一直不明。以往，根据文献资料和传世品来分析，汝窑瓷器的特征为：失透的天青釉，表面布满细小的开片，底足内有细的支钉显出胎土的痕迹。这是其中的一件，是用来养植水仙花之类的球状植物的盆。胎土细密，呈天青色，全身满釉，青色较强。直到1986年在河南省宝丰县清凉寺出土了与传世品同样的瓷片和窑具后，汝窑的窑址才被确认。
青花莲池鱼藻纹罐景德镇窑元代14世纪高28.2cm住友集团捐赠元代这种类型的大罐，在日本被俗称为“酒会壶”这些罐原本带有盖子，不仅有青花瓷，还有青白瓷、釉里红、青瓷等。罐的器身被分为许多装饰带，腹部中间描绘的是游在莲池中的鳜鱼和草鱼。鱼藻纹经常可以在元代的青花瓷器中见到，据推测这些图案与当时江南地区流行的民间绘画有相似之处。而且，汉语中的“鱼”和“余”字是同音通假的，包含了财产富裕的吉祥意味。罐的底部绘有一些喇嘛教风格的莲瓣，它的里面是与火焰宝珠图案相交替的犀牛角、法螺贝和珊瑚。
青花牡丹纹盘景德镇窑元代14世纪直径44.4cm东（火田）谦三氏捐赠
青瓷凤耳瓶龙泉窑南宋12世纪高28.8cm住友集团捐赠这种槌形的器形和贴附凤凰形把柄的青瓷，通常被称为“凤凰耳花瓶”。从镰仓、室町时代以来，许多中国陶瓷器被大量地运往日本，并留存下来。这件瓶就是不知何时起从丹波青山家族中流传下来的。在众多现存的凤凰把柄的花瓶中，有一件题有“万声”和另一件叫做“千声”，因为极其优美而特别出名；然而，这件瓶以其无与伦比的釉色美而更胜一筹。它被认为是浙江省龙泉窑青瓷鼎盛期的作品。
青瓷弦纹八棱瓶官窑南宋12世纪高21.0cm住友集团捐赠这个瓶的口沿作成锷状，器物整体呈斜的八边形。瓶的颈部和肩部凸出的弦纹，可能是仿效古代青铜器。除了底足露胎外，整件器物上了一层厚厚的泛些浅白的青绿色的青釉。从器形、釉色和精致的工艺来看，此瓶是南宋时期官窑的产品。据文献记载，南宋时期在都城，有修内司窑和郊坛窑两座官窑。有关郊坛窑，窑址已在杭州市乌龟山山麓发现，并有调查报告，但与这件器物类似的瓷片并没有在那里得到确认。
青瓷褐斑玉壶春瓶龙泉窑元代13-14世纪高27.4cm住友集团捐赠器物表面散布着铁斑，然后再施一层青釉。这种装饰方法在元朝的龙泉窑中被广泛地使用。这类瓷器在日本被称为“飞青瓷”，特别为茶人所钟爱。这件瓶无论是釉色还是和铁的褐斑，在同类中都是一件优秀作品。这种器形通常称为玉壶春。细长的颈部和圆圆的腹部相映成趣，达到了一个完美的平衡。圈足的底釉被削去5毫米，露胎的部分呈深的红褐色。这件作品由鸿池家族流传下来，类似的花瓶在英国的维多利亚与艾尔伯特博物馆和瑞士的宝尔收藏品中均可得见。
这个建窑油滴茶碗也被定了国宝级
朝鲜陶瓷
来源：本文转载自网络 版权归原作者所有 若有侵权请联系我们删除 同行转载请声明版权！
推荐阅读：
从30元到1.41亿：这只明成化青花碗的成名之路
聊中国文物：你未必比外国人在行
【鉴赏】芝加哥博物馆珍藏中国高古玉
长按二维码识别关注我们
微信公众ID：RMB8368
