上世纪七十年代，全国流传着一个说法：一个作家，八个样板戏。
八个样板戏肯定很多人都知道，那就是《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》《奇袭白虎团》《海港》、芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。这是1967年8月份的《人民日报》首次提出来“八个革命样板戏”的概念，点名以上八部戏剧为”革命样板戏“。后来又有”9部样板作品“的提法，包括了，《平原作战》《龙江颂》。七十年代之后，又有了《龙江颂》《杜鹃山》《红色娘子军》《沂蒙颂》等戏剧和芭蕾舞剧，加入样板戏的阵列。但作家，红遍全国的始终只有一个，那就是浩然。
五、六十年代出生的人，多少有点文化的，没有不知道浩然的。喜欢看书的人，没有不知道浩然的。
六十年代到七十年代，作家浩然的名字在中国可是很响亮的。特别是七十年代，全中国只剩一个作家，浩然可说是家喻户晓，妇儒皆知。
作为从那个年代过来的人，特别是喜欢文学的我，虽然当时也不过是中、小学生，但对作家浩然的名字还是非常熟悉的，对浩然的作品，在那个年代出版的我基本都读过了。当时还是非常吸引我，非常崇拜浩然这个大作家的。在那个年代，在我那个年纪，什么样的书都可以让我废寝忘食，因为能看到的书太缺了，太少了。浩然的书更是让我喜欢甚至可以说热爱。
浩然原名梁金广，河北宝坻人，14岁就参加革命工作，他只上过三年小学，念过半年私塾，虽然没有多少文化，但他以过人勤奋和天赋，喜爱文学，在遭遇一百多篇退稿后，终于发表了第一篇小说作品。他先后当过记者、作家，在北京日报社和北京文联工作过，并且在农村生活过多年，担任过县乡村三级干部，因此对农村和农民的生活非常熟悉。他所有的作品都是农村题材的，都是写农村和农民生活的。浩然是一个非常真诚的作家，做人的品格高尚，他曾发誓，要一辈子写农民，为农民写一辈子。因此尽管后来他工作和职位变化多次，但他基本没有离开过农村生活，家一直安在农村或者小县城里，从这一点来说，是非常值得敬仰的。
浩然在六十年代创作了长篇小说《艳阳天》一举成名。这部小说描写了六十年代中国农村的现实生活，语言朴实，人物鲜活，生活气息浓郁，是非常好看的一部小说。记得当时我只有十几岁，用了几个晚上把小说看完，白天心里还在想着小说里的人物和故事。印象最深的一句话是，说“二茬子光棍难熬”，当时不太明白这句话的意思，一直在想这是什么意思，为什么二茬子光棍难熬，啥，现在想想很好笑的。
文革期间，浩然创作出版了长篇小说《金光大道》《西沙儿女》，这两部小说我都是在我家的小窑洞里，点着煤油灯看完的。记得《金光大道》四十多万字吧，我一夜看到天亮，看了个差不多完，天亮我父亲喊我下地去干活，我根本就没有睡呢。起来后脸上被油烟薰得黑乎乎的，鼻孔里全是黑的，被父亲骂了一顿，也不敢吭声，就跟着父亲下地干活去了。《西沙儿女》是一种诗体小说，通篇都是散文诗一般的语言，故事性不是那么强，当时对这部小说的感觉不是太喜欢读。年少时还是喜欢故事强的小说。
浩然一生创作了80余部作品，除了小说，还有散文、杂文、电影文学剧本等等。可以说是著作颇丰。文革结束后，由于受到文革期间的某些人和事牵连，浩然在很长时间里生活得很压抑，但最后还是得到了社会应该有的尊重。1986年浩然到河北三河市一个乡镇挂职副镇长，全家都搬迁到乡镇去住。在那里，浩然重新拿起笔，创作了长篇小说《苍生》。这是浩然文革后创作的第一部长篇小说。
有人说浩然是中国作家里作品发行量最大的作家，此言应该不虚。文革之前和文革中，浩然的《艳阳天》发行量非常大，特别是文革时期的《金光大道》《西沙儿女》的发行量都是天文数字。
综观浩然的作品，文革前与文革时期的作品，有着质朴自然的艺术风格，语言朴实，生活气息浓郁，很适合农民阅读，也很适合有文化的人阅读。但是一个致命的缺陷，就是受到当时政治气候和时代的影响，人物概念化倾向比较严重，人为的阶级斗争影子自始至终贯穿全篇，始终笼罩着浓厚的政治气氛，始终没有摆脱编造的阶级斗争的主线，没有摆脱以出身划分好人坏人的概念。
当然，这不是浩然个人的问题，这是时代的局限性。作为唯一的作家，他的思想受到了严重的禁锢和束缚，始终没有自己独立的思想和深刻的思考，这是时代给予浩然的悲剧。
浩然是一个打上深深的时代烙印的作家，他的名字，代表着那个时代。他是那个文化凋零的时代一支独放的山花。
虽然他今天已经去世了，但我想还是有很多人记得他，怀念他的。因为，在那个文化凋零的年代，他的作品给我们带来了精神的愉悦，填补了我们空虚和荒芜的灵魂。
