7月，“魔童”降世。
这个出场带着“烟熏妆”、一口不整齐不好看的小牙、还塌着个鼻子的“丑”哪吒，不是少年英雄，而是陈塘关百姓眼中“生而为魔的妖怪”。
改编颠覆的故事、精良制作的动画，《哪吒之魔童降世》上映8天，中国内地累计综合票房已突破15亿元！一天天打破了此前国内外动画影片的票房纪录，据IMAX数据，截止8月1日该片已在IMAX银幕上取得9000万元票房，超越《疯狂动物城》成为IMAX在中国最高票房的动画影片。
豆瓣热评点赞数最高的几条中，网友评价《哪吒》是“货真价实的国漫新希望”、“年度最佳影片”、“国产动漫作品前所未有的高潮”。
这不禁让人想起四年前创下近10亿票房的《大圣归来》，也曾风靡一时，也曾燃起“国漫崛起”的话题。
这一次，从“丑”哪吒的的人生经历中，彷佛看到了中国动漫一路走来所经历的“人生”。
“打破偏见，我命由我不由天”
电影中有一句话，“人心中的成见就像一座大山，任你怎么努力都休想搬动。”
在日漫、漫威宇宙的光环下，国漫像个孩子般“不受待见”，一直是处于“萧条”状态。
渴望打破人们心中的质疑和偏见，国产动画从业者一直在努力和尝试，在国漫“反抗命运”的路上，没有捷径，无需辩解，只能靠作品说话。
好在有《大圣归来》、《白蛇：缘起》开路，与此同时，国产动画正逐渐向商业化、工业化进军，《哪吒》的横空出世、逆风转盘，成功为国漫交出了一份令人满意的成绩。
“不断进步，令人刮目相看”
《哪吒》和《大圣归来》相比，从画面、台词、人物、造型还有特效都能发现《哪吒》的制作更加精良、成熟和商业。 《哪吒》的电影特效基本上代表了国产动画电影特效的顶尖水准。综合来看，确实是近几年中国最好的一部动画作品。
它更像是一个工业的产物，这是国漫的一个大突破。
提起国产动画，人们率先想到的就是《熊出没》等低幼动画，《大圣归来》、《哪吒》等在一开始也被认为是儿童电影。
国内观众存在这样的原因有俩：一是国内观众一贯的思维定势，普遍认为动画就是给孩子看的；二是在国内，做低幼动画的成本低、技术难度低、容易获得高票房，而且有国家补贴。相反，做成人动画，成人受众对台词、故事、人物造型等各方面要求高，随之制作成本就会提高，很大几率只能“砸钱赚吆喝”。
此番在传统文化之上创新的操作，可谓彻底打破了国产动画原来给人的“低幼”刻板印象。
“被贴标签，处之泰然”
寻求投资线短、回报快的项目，是中国投资者的选择优先级。这也使得许多动画从业者打了退堂鼓。
像《哪吒》这样的供全年龄段观看的动画电影的项目周期一般都比较长。国漫要崛起，资本、技术、人才三者缺一不可。从资金层面上，投资者或许需要耐心等待3-5年才能看到收益，还要承担比其他儿童电影更大的风险。技术和人才上更是如此，不仅需要耐心，还需要整个团队有着始终如一的坚定目标，好作品都是千辛万苦磨出来的。
《哪吒》的降世，打破了许多人对国漫的成见，也给整个行业带来信心。但要说国漫已崛起，还为时尚早。崛起不是一两部影片就能决定，更要看整个行业的工业化发展程度，国产动漫行业是任重而道远。
