有这样一个地方被英国着名旅游杂志《Traveler》评选为“世界上最值得旅游的７个文化名胜”之一被《纽约时报》评为“必去旅行地TOP 10”
这里有绝美的海景
超脱于大城市的悠闲生活
仿佛世外桃源
但同时
又随处可见建筑大师的作品
安藤忠雄、妹岛和世、西泽立卫、藤本壮介.....
每隔3年，这里就会举办一次“国际艺术节”
设计大师原研哉亲自操刀海报
能看到来自世界各地的艺术大师们的作品
这个地方就是日本的
“濑户内海”
濑户内海被日本列岛的本岛、四国、九州三大陆地板块所包围，是日本最大的内海。包括沿海地区在内统称为“濑户内”。内海海面静如湖水，大小岛屿星点散布，白沙青松遍布海滩，主要岛屿包括直岛、丰岛、小豆岛、犬岛、男木岛等20余座。
1960年之后随着经济的高度发展，大规模工业在这些岛屿山峰不断开发，这片美丽土地上的部分地区遭到了严重环境污染。由于工业的衰落，这些岛屿人口严重外流、老化，成为了几乎被世人遗忘的荒岛。
那么这样一片荒芜的岛屿是如何转变为我们如今看到的模样呢？源起故事要从一个男人说起
......
不是巧虎啦
而是巧虎卡通形象所属集团的老板
被称为“巧虎之父”的福武总一郎
▲福武总一郎福布斯日本富豪榜前30位的着名企业家日本着名慈善家代表转变发生在1987年，福武总一郎买下了濑户内海的岛屿之一——直岛南部地区进行开发。起先是希望为当地孩子们打造一片户外教学场所。
有了想法，找谁来实施呢？福武总一郎把目光瞄向了安藤忠雄。
于是他把安藤忠雄请去了居酒屋。两人喝到兴起时，福武总一郎跟安藤忠雄提到想为直岛做点什么。两位关西男人一拍即合，用总一郎的话说，叫“波长一致”。
两年后“直岛国际露营场”项目完成，这也成为了直岛第一个文化项目。
▲直岛国际露营场这之后又有了既是美术馆又是酒店的Benesse House，这是直岛的华丽变身的开始。开放的结构设计，让客人即使在房间中仍然能充分感受到自然的存在。
以及李禹焕美术馆▼
，地中美术馆也落成了，是一座完全置身于地面下的建筑。从天空俯瞰，能看到几个白色的几何建筑嵌在山间。刚开始进入美术馆，需经过一段黑暗的，随着眼前光亮的不断增强，带给观者强烈的感官体验。参观的过程不允许携带任何摄影器材。因为安藤忠雄认为：“没有什么比自己的眼睛和身体能带来更真实、更深刻的体验。”
在1992年至1995年3年间，它正式在直岛不断推出各种企划展览。其中，1994年9月的一场名为“Out of Bonds”的展览具有旗帜意义，它邀请艺术家走出美术馆，在户外展出装置并留存下来。草间弥生的“南瓜”就是当时的出展作品之一。
此后，“清水混凝土诗人”安藤忠雄又陆陆续续的迎来了大批知名艺术家队友们：
▲杉本博司《护王神社》
▲理查德·朗《石圆之满月》
▲瓦尔特·德·玛利亚《时间、永恒、无时》
▲ 克劳德·莫奈《睡莲》
▲宫岛达男 角屋发展在福武财团的策划下，又继续了对周边岛屿的开发，陆续邀请了妹岛和世、西泽立卫等知名建筑师在此设计作品，至今已有15位建筑师参与过濑户内海岛上的建筑项目。丰岛美术馆——西泽立卫▼
直岛游船码头——SANAA▼
犬岛家的系列——妹岛和世▼
直岛大厅——三分一博志
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伊东丰雄建筑博物馆——伊东丰雄
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钻石亭——藤本壮介
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瀬戸内海歴史民俗资料馆 ——山本忠司
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豊岛横尾馆 ——永山祐子▼
犬岛精錬所美术馆——三分一博志▼
起，福武财团开始策划“濑户内海国际艺术节”,每三年举办一次,邀请日本国内外的知名艺术家根据当地环境创造作品,营造艺术氛围,改善地区面貌,吸引全球各地的游客。濑户内海国际艺术节以史无前例的庞大规模和高水准的作品在国际上产生广泛的影响,已经成为日本以现代艺术的力量推进地方重建的标志性项目。大竹伸朗——废舍
大竹将曾经的牙科医院兼住宅建筑整体进行了作品化。室内外拼贴了多种物品、废旧材料、招牌、霓虹管等，创造出模糊朦胧的空间感。
千住博——石桥
将房龄约100年的民房正屋与仓库改建后完成作品。展示有千住长期创作的题材画——宽达15米的瀑布绘画大作“The Falls”和含有14张纸拉门绘画的“天空之庭”。后者的绘制灵感源于濑户内的风景。
内藤礼——金座
对房龄200年左右的小民居进行改建。屋顶和柱子的构造保持原样，在使用传统技术的同时，将含外壁在内的房屋整体进行作品化。每次可进入一人体验15分钟作品。
栗真由美 ——记忆之瓶▼Oscar Oiwa —— oiwa island▼事实也证明了这一策划的正确性，自以来，濑户内海群岛的知名度逐年上升，其游客访问量也猛增，的游客访问量以突破100万人次，游客增长率更是超过东京，位列于全国第三。即便在没有艺术节的年度里，岛屿的年访问量也居高不下。财年，福武财团美术馆门票及关联商品销售额约7.1亿日元（约合4592万元人民币），超过财团总收入的一半。参与艺术节的岛屿也从第一届的1个增至12个。
濑户内海艺术节，濑户内国际艺术节以“海洋复兴”为主题，力争通过活动，使濑户内诸岛重现昔日自然与人类交相辉映的盛景，让濑户内海成为全球所有地区的“希望之海”。截止今年的艺术节，将有超过200位来自世界各地的艺术家参与到这项盛世之中。
国际艺术节时间：
4月26—5月26共31天
7月19—8月25共38天
9月28—11月4共38天
官方网站：
https://setouchi-artfest.jp/cn/
结语无疑，濑户内海是一个以艺术为生产力，作为海岛复兴的成功案例，关于这一用艺术带动乡村复兴的项目的成功经验，福武总一郎在一次访谈中总结为三点：
选择现代艺术植入到群岛之中
有很多理由。首先，我为什么不用传统艺术，而用现代艺术?因为现代艺术本身就是一个很抽象的范畴，每个人的解释不同，没有一个统一的答案。现代艺术本身又隐含着一些非常强烈的信息，有一些隐喻的抨击，正好可以把一些现代社会的矛盾暴露出来，所以我选择了现代艺术。濑户内海群岛上的现代艺术
民众的参与在植入的过程中，岛上的老爷爷老奶奶非常好奇。在看艺术创作的过程中，他们也有一部分参与其中。在参与过程中，他们对整个艺术品了如指掌。作品完成了以后，作品艺术家就离开岛走了。一些喜欢现代艺术的年轻艺术家又到岛上来。他们在看到岛上艺术作品的时候，会思考这些作品的背景是什么样的、要讲述一个什么样的问题?他们看不懂。岛上的老爷爷老奶奶跑来娓娓道来，整个过程是哪位艺术家的作品、是什么手法，让年轻人非常吃惊。原来岛上的老爷爷老奶奶都成了艺术家，他们竟然对艺术品能有这么深厚的造诣。这种吃惊的表情和反应，让老爷爷老奶奶对自己非常有自信。他们为了让更多的年轻人来到岛上，能体现他们的价值，他们还主动打扫自己门前的环境，把这个岛弄得非常漂亮，让人来了有一种非常舒服的感觉。通过这种化学反应和循环以后，这个岛就变成现在这样了，变得越来越有名。特别是村上有好多老年人不在了，房子空在那儿。在我们的带头下，他们自发地开始做民宿和其他的改造，村子一下子就活起来了。艺术的民众参与▼
注重当地居民的获益我最反对的是，这种外来的企业或者开发商进来做一些开发，最后赚到的钱就进了他们的腰包。进入他们的腰包，是在为大城市做贡献。我希望他们可以把这些利益留在岛上。所以，我特别鼓励外面来的人口可以住在岛上，也吸引老家在岛上的年轻人回归岛屿。我们通过在一个岛上成功之后，成为可以复制性的模式，后来我们在另外两个岛上也开展了类似的活动。艺术节期间产生的经济效益也非常大，经济的利润主要是回馈地方，而不是有某个开发商带走。这样，我们的模式可以通过1个岛扩大到3个岛，通过3个岛扩大到12个岛。每个岛上都以当地居民为主体，他们自发地愿意做这个活动，他们也参与进来。他们知道，他们这样做能够带来不断的利润和自信心、自豪感，可以形成一种良性循环。当地民众经营的小商业蓬勃发展▼
创意本土料理▼
本文来源建筑志
［行走濑户内海］
大师作品、商业、园林、公共建筑考察［日本站］
9月24日－9月29日
剩余少数名额
点击下方图片查看活动详情
温馨提示：本次活动限定22人，满员即止，感兴趣的朋友请及时和孙老师联系报名。（手机&微信：158 2133 6851）
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注：本文来源于建筑志，ID：jianzhuzhi，十分感谢作者的悉心编写。如有版权问题，请及时与我们联系，我们将第一时间做出处理。
