书法、绘画是中国传统文化里必不可少的存在，很多时候，人们在鉴赏一幅书画作品时，除了从风格、细节去判断这个作品的创作年代、真伪与否，还会借助一些比较特别的符号去斟酌。
这些符号之所以特别，是因为它们没有固定的规格、尺寸，甚至每一个的形状、纹路、颜色都不会相同，可以说是绝对个性的私人订制，因为每个符号都代表着一个书画作者、收藏者，这些独特的符号就是——印章。
从印章诞生之初，它独具的符号印记功能始终没变，随着时间的递进与印载媒介的转变，印章也逐渐成为中国传统文化的符号担当。
一开始印章是用来做什么的？
用来表明身份战国，是现在有据可考的印章最早出现的年代，那时候印章叫做“鉩”（xǐ），材质为铜、玉两种，印章上文字的雕刻为阴、阳文并用，使用上有官鉩、私鉩的区分，官鉩是作为官吏衣饰佩戴以及形式权利所使用的，通常会刻上官职名称，例如“司马之鉩”，有的地方官还会在官职前面加上地名，如“沟城郡丞”。私鉩就是私人使用的印章，印章上的内容通常为携带者的姓名、单字或者个人喜好的闲文。
秦国统一天下后，鉩的使用和名称有了较为完善的规定。当时只有帝、后使用的称为“玺”（xǐ）或“宝”，官员、百姓使用的统称为“印”，再往下还细分为将军用的印称为“章”，私人用的叫“印信”。印章上的文字雕刻以小篆阴文（阴文也叫“白文”，是将文字、花纹雕刻为凹陷状态的手法）为主，印章上还要雕出田字形的界格，形状以正方形为主。
两汉的时候，印章不再需要田字格，但是材质与纽式（玺、印顶部凸起的地方）的使用有了更细致的划分，皇帝通常用白玉质地的螭（chī）虎纽，诸侯用金质的龟纽，官职为二千石到千石的用银质的龟纽，官职在千石以下的用铜质的鼻纽。印文除了文字，也出现了动物、人物形象的图案样式。
作为公文的封印标记印章出现的战国、先秦时期，纸还没有发明，那时候简牍（也就是竹简）是主要的公文记录载体，为了防止简牍被人私自拆启，人们会用绳子将卷起的简牍捆绑好，然后用湿黏土封盖住绳结，再盖上印章作为标记。这与后来用蜡、火漆搭配图章作为信件的封口方法类似。
但是这种方法随着纸帛的出现渐渐被废弃，后世也只在少部分物品上使用，唐代大明宫遗址出土的一些文物中，就有“白泥赤印”的封泥情况。
印章何时成为个性签名、书画鉴赏、篆刻艺术的符号担当？
个性签名、书画鉴赏：起于唐宋盛于元代以后唐宋时期，人们开始把印章盖在书画作品上作为鉴藏印记，但是尚未形成风气，现在很多宋代以前书画作品上的印章，都是后人印上的鉴藏印。
元代以后，印章逐渐成为书画作品鉴赏、收藏的题识，相当现在私人的个性签名，甚至逐渐成为一种艺术创作的形式和风气。清代的乾隆皇帝就很喜欢在古籍、字画上，钤盖各种私章以表达自己对画作的喜爱。
收藏、鉴赏的印章上常见的字样有：收藏、珍藏、珍玩、珍赏、阅过、过眼、眼福，等等。除此之外，还有吉语印、成语印这类根据个人喜好刻成的印文。
篆刻艺术：元代至今也是从元代起，印章开始成为一种艺术品供人鉴赏，关于印章价值的鉴别讲究也逐渐形成下面几点：
印文的篆刻。文字是印章艺术鉴赏的重要部分，从秦朝规定使用小篆为印章字样开始，两千多年的时间里几乎没有变动。明清的时候，印章篆刻开始从专业的工匠制作发展为文人、书画家甚至士大夫们钟情的一项消遣技艺，人们开始利用雕刻技法，在一方小印上进行创作，逐渐形成篆法、章法、刀法三方面的讲究。篆法讲求刀中见笔、笔中有刀，二者相辅为佳；章法要求印章整体布局做到朱白匀称有序；刀法在体现个人风格之余，还要线条流畅自然。三者运用得当才是篆刻艺术的最高境界。
明清时期，印章篆刻名家辈出，尤其乾隆年间浙江派的代表“西泠八家”，善用秦汉之法、切刀博彩众家之长，对后来的印章篆刻风格影响深远。
印章的材质。印章从最初的铜、玉质地，发展到后来多以石料为主，玉石、玛瑙、水晶材质都能刻印，但是浙江的青田石、昌化石，以及福建的寿山石最受人喜欢。少部分竹根、木头也能刻印，但都没有石头耐用。
青田石里“白果冻”“兰花冻”“松皮冻”较为名贵，遇到色青质莹的更是制印的上品。
昌化石里质地略显透明，而且有鲜红色斑块、杂质较少的“鸡血石”为佳。
寿山石的品种最多，“白芙蓉”“红芙蓉”“鱼脑冻”算得上其中的精品，但是真正的极品“田黄石”却十分稀少，至今也不过五百公斤，因此，田黄石印章大多为不规则的椭圆形，很少有人舍得将原石打磨成方形。
印章的造型。除了印章本身的方形、柱形之外，印纽（多为螭、龟、罗汉、兽等具有装饰作用的形象）以及系在印纽上的印绶（shòu）和装印章的印匣，这一系列都是构成印章鉴赏的部分。
从最初的实用工具，到后来成为中华传统文化的符号担当，印章也逐渐成为篆刻艺术的载体与展现，这个古老的“字法美”你想拥有吗？
