徐悲鸿油画
徐悲鸿是中国现代有名的油画大家。油画作为西洋的一种绘画艺术，也正是凭借徐悲鸿，才得以引入中国。徐悲鸿油画创作的最鼎盛时期是他在国外留学，潜心研究绘画的那几年。尤其是他在法国的那段时间。在一九二五年的时候，徐悲鸿油画技术开始趋于成熟。他的几部油画代表作品《萧声》、《抚猫人家》以及《蜜月》等，都开始相继问世，受到了很多国内外人士的赞赏。
徐悲鸿油画《田横五壮士》
不久徐悲鸿回到了祖国的怀抱，在一九三三年，徐悲鸿又一次完成了一副巨型油画，名叫《係我后》。后来又不断有新的油画作品问世。在当时的画界，都引起了很大的轰动。徐悲鸿油画的风格受到了他导师的很大影响。另外，善于学习和创新的徐悲鸿，他还吸收了库尔贝、门采尔等多位画家的绘画特点，并将它们都融入到自己的油画创作中，所以徐悲鸿创作的大部分油画都是给人一种宁静，平和的唯美感，与西方的那种颜色分明，给人所带来的强烈视觉冲击，有着很大的差异。
徐悲鸿油画同样是遵循了现实主义的风格，在徐悲鸿的油画创作中，比较特殊的一点是，徐悲鸿的油画类型主要以人物为主。其中又包括了很多全裸的人体艺术画像。这也是徐悲鸿在油画方面迈出的非常勇敢的一步。徐悲鸿油画的主要代表作品有《田横五壮士》、《喜马拉雅山》、《愚公移山》、《珍妮小姐的画像》等，目前它们基本都在北京市的徐悲鸿纪念馆所收藏。
徐悲鸿狮子
徐悲鸿画的狮子——《雄狮》，画幅约十平尺，画上展现了一头健硕的雄狮坐于嶙峋的山石之上，回首眺望远方，尽现其俯视天下的王者风范，气势逼人。
徐悲鸿狮子
狮子是徐悲鸿喜爱和善画的一个题材，早年的时候就喜好摹写，上世纪二十年代他留学于欧洲、长期居住在柏林，经常可以近距离观察和写生，他常回忆起当年的情景：柏林的动物园最利于美术家绘画。猛兽的槛恒作半圆形，可以三面观看。故手拿一册，每天描绘，积稿殆千百纸。他的热枕与勤奋是可以想像的。徐悲鸿的狮子造型也大都借鉴于法国雕塑家Antoine Louis Barye的作品，其雕塑的艺术作品《待猎之狮》、《狮子与蛇》等对徐悲鸿的创作生涯产生了非常大的影响。因此徐悲鸿描绘的狮子结构的准确、造型的生动也是从未有过的，是中西艺术结合的成功典范。
1938年，徐悲鸿完成他的动物画作《负伤之狮》，其与《雄狮》在结构、布局等方面高度相似，唯一不同的是狮子朝向。个别细节的差异也颇值得玩味，《负伤之狮》以狮言志，其眼睛非常有神，肋骨凸露，劲瘦身躯与其桀骜的神情形成了鲜明的对比，旨在表明在国家患难之时，中华人民奋起反抗的象征。而徐悲鸿画狮子——《雄狮》眼神明亮并且饱含无限深情，明暗色彩的处理非常得当，深具油画之感。
徐悲鸿为什么画马
徐悲鸿是中国著名的画家，1895年江苏宜兴计亭桥镇出生，又名徐寿康。徐悲鸿的父亲非常喜欢画画，他也因此深受熏陶。徐悲鸿的家庭条件不是很好，所以他不得不去更好的地方去寻找机遇，也正是因为他自己的努力才有了出国游学的机会，可以说他的成就完全是由他自己创造的。
徐悲鸿画的马
翻开徐悲鸿的画作，我们会发现里面有很多关于马的作品，可见徐悲鸿特别喜欢画马，那徐悲鸿为什么画马呢？在我看来主要有两各方面的原因。都说齐白石画虾，徐悲鸿画马，可见他对马有着深厚的感情。徐悲鸿最先接触的就是马，他曾经追随着一个动物解剖学家学习，所以对马特别的熟悉，在后来他回国之后，学校的教学用具也是一匹马的雕塑，他经常搬来搬去，所以说对于马的他是非常熟悉的。徐悲鸿的马有坐的、躺的、饮水的等等，每一幅都将马的精神描绘出来了，可见马就在他的心里。另一个方面的原因就是徐悲鸿的个人感情原因了，他对自己的国家有一种深深的眷恋，在徐悲鸿的心中他画的每一匹马都是自己的国家，或者说自己想象中、期待中的国家。他希望自己的国家就像是马一样，可以随心所欲的奔跑，随性的去做自己想做的事情，不再受到任何人的约束。
这就是徐悲鸿为什么画马的原因，一点就是他太过于熟悉马，另外一点就是他爱自己的国家。
