文/芷妍
随着网络自媒体的发展中国新诗进入了新的巅峰阶段，各种不同风格的诗歌纷至沓来，当然创新才是发展的必经之路，但怎样在历史，中外作品中继承吸收，创新，变革，发展，确定怎样的审美价值取向是一个应该面对的问题。
首先，关于诗歌的疼痛感与诗意生活的问题，近来在诗歌中普遍流行着一种观点，诗歌有疼痛感，有针扎的感觉这样的作品才震撼。才更有触动，就像余秀华的那句话;我以疼痛取悦这个人世，这个观点是有一定道理的，这样的作品更能让读者灵魂一颤的感觉，如打工诗人的作品和一些自白派诗人也是同样的。他们代表了一个群体的特点，反应了这个时代背景下，这样一个群体的生活风貌，以及他们的确实不同于那种哼哼唧唧的缠绵。给新诗的发展一个新的高度。同时也有一个问题，没有那种跌宕起伏的生活经历，一切安静平稳的人群也是大多数，那么这样的生活中是不是就不能写诗了，我想诗意也在最普通的生活中，如果把普通的生活过的有诗意那每个人都是诗人，那就是源自于对生命生活最细腻的体悟，理解。举个例子来说，我的一个朋友谈到小时候在幼儿园午睡，睡不着，就瞪着眼睛看着墙壁，那时地震没几年，住的都是简易房，剥落的墙皮不同形状，我就想着这个像个小狗，那个是驼背的老人，其实现在想来那就是淡淡诗意的萌芽，那种细腻的匪夷所思的想法其实就孕育在生活点滴的胚胎中。我想越细腻越普通越朴素的内容越容易共鸣。
有的朋友总在强调诗歌脱离小我，到底怎样才算小我怎样才算大我。其实诗歌的特点首先是自我的，从自己情感出发的，不可避免自己的个人情怀，但这种情怀应该是引起人性和人类共鸣情感，这样的小我是值得提倡的。遇见小情怀就是小情怀，遇到各个阶层不同风貌的感触，社会，与人类，哲学思辨的题材也不回避，只要有感触，当仁不让。我们完全可以以美好取悦这个人世，以豪侠气取悦人世，以高屋建瓴的深厚哲思取悦人世。世界本来就应该是多彩，所以我也不赞成诗人们固定某种风格。怎样能创作出诗人，大众都满意的作品，必要的基础就是以生活，社会，情怀感触为底色。不虚浮不卖弄文辞，不只是追求文字上的唯美。诗歌绝对不应该是诗人们自我相互欣赏吹捧。必须寻求诗歌小众的最大公约数。
其次，就是诗人情怀与写作技巧问题，可能有一部分诗人深受国外诗歌影响，不管是哪种风格流派，把西方的思维模式与错位的语言应用陌生化手法的应用当成必然。过多技巧会有损文本，会让人觉得作品狭隘。真正成熟作品是平白如话的沉静深情。我们完全可以从中国古典诗歌中吸收益处，（其实我们现在所说的口语诗并不是现在才有，古人也有，只不过是遵循着古典格律而已，比如杜甫的叙事诗，白居易的诗，唐中期韩愈的那种散文体诗歌，都是格律化口语诗）以盛唐时期的李白诗歌为例，浪漫大气夸张任性，正是一个诗人的天性，为什么现在诗中一提到浪漫，就是小儿女情态呢，这完全是错误的，我们不妨看一首庞雪君的诗《我要和阳光生养一群孩子》
我希望和月光繁殖一群星星
和湖泊诞下荡漾的倒影
愿意被蓝天引诱
身孕朵朵白云
我想和一切美好的事情
发生关系
和阳光生养一群孩子
如果这些都被拒绝
就爬藤那样
缝补那些孤独的家园
多天真浪漫的想法，多纯净温暖，没有许多的语言阅读障碍，没有什么技巧，看到的就是纯粹的诗人情怀。另外“任性”“孤傲”其实也是诗歌中的大美，诗歌本来就是非常个性化的文学形式。一句“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”多么畅快，风神潇洒，代薇的一首《晚安人间》
你们
不配我卑微的期待
不配我高贵的谅解
不配我无情地深情
我热爱的伍迪·艾伦
他说，世上的人可以分成好人和坏人
“好人睡得踏实……
但坏人更会享受他们醒着的时间”
晚安，人间
就是这种情怀，用词大，却让人喜欢，就源于诗人心境的大气潇洒，不俗。有一种常人不具备的豪气在里面。有侠气。其实每个诗人都是大侠，手中的笔就是剑。
以杜甫和白居易为代表的写实诗，其实也应该给现代诗人很大的感染，风格沉郁顿挫家国天下，正是开拓现代诗歌视野，让诗人跳出自己小儿女情怀，提升作品格调的典范，他们用诗歌深刻广阔的展现了那个时代及其背景下人们的精神脉络。而且作品中白描手法的应用，细腻的刻画，饱含而克制内敛的抒情方式等都是极为重要的。如,《观刈麦》《卖炭翁》《三吏》《三别》
还有王维的诗，诗画合一，色彩和谐，禅意弥漫，留白恰好，最得中国审美的韵味。正如司空图在诗论中谈到的“近而不浮，远而不尽”最有回味。不是用这种句式，而是把这种审美，取向应用到现代诗歌中。（这是我个人最喜欢的风格，许多人生的疼痛，惆怅，怨恨，失落写出来固然真实，但是能够真正以禅意溶解，心性澄明，才是最高境界。这不是心灵鸡汤，是一个人内心修为提升的体现。其实人世间哪里有什么错过，失去，遗憾，那都是人生的本来模样）现代诗歌禅诗流派就是继承王维的审美的典型，其中南北老师，昌政老师的禅诗，女诗人秋若尘的诗都很有韵味。
还有宋代的偏于理性哲学，魏晋士大夫风骨，玩世不恭，明代公安派的灵性随意，现代诗歌的审美价值取向都可以从中的到益处。亲近普通生活是根本。中国现代诗歌应该有自己特点，只有民族的才是世界的。当然不是闭关锁国，该学习的必须学习，该继承的必须继承，中国文学是世界文学历史最悠久的国家，包括庞德的意象派诗歌和他的代表作《在地铁站》就是鲜明的例子。所以应该是继承，吸收，因袭与变革相互结合的。中国诗歌才能被世界认可，审美价值取向是关键。
最后想说，不以当时繁华论英雄。在当时可能红极一时的作品，诗人。也许是美丽的泡沫，历史的评价不以一时的繁华论英雄，要经得住历史的大浪淘沙推敲。当今微信，博客，和各种刊物，有一种狂轰滥炸的感觉，好像分行就是诗。别让繁荣的假象所蒙蔽，最终沉淀下来的才能成为经典。作品的审美不是哗众取宠。是真正的真善美的人性。怎样反映生命的哲学与诗意。怎样展现历史洪流中的时代风貌人文情怀才是当代诗人的真正审美与价值取向。
芷妍：居河北唐山，作品见于《诗刊》《诗潮》《中国诗歌》《诗选刊》等。《诗人文摘》年度诗人。
