“楷书”为一种书体名称的确指，出现在中唐以后。之前对这一书体名称条目繁多，有隶书、真书、正书等，尤其以 “隶书”一名较为常见，直到唐代张怀瓘《书断》里仍称“隶书”。在魏晋书论文字里，“楷”是指书体楷则、法式，而不是书体名称，真正作为书体名称那是唐以后的事。
楷书成熟的关键时期：
东晋以后，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带着汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别、风俗习性，造成个人书风迥然不同。北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙，无分上下。包世臣与康有为，极力推崇两朝书，尤重北魏碑体。康氏举十美，以强调魏碑的优点。这一时期书法的典型风格表现为字体介乎隶楷之间而又非隶非楷，总体上属于楷书。
唐代是历史上最重视书学的一个朝代，也是中国书法史上的第二个高峰。与唐诗一样，唐楷艺术成就达到了前所未有的高峰，成为这一时期代表性书体。唐代产生了众多的书家和精美绝伦的书法名作，楷书集前代之大成进一步形成“尚法”的格局和特色，“法”的形成，是楷书高度成熟并定型的标志。与唐诗在严格的格律中创造出众多灿烂的篇章一样，唐代的书法家们寓精湛的技术，鲜明的个性于森严的法度之中创造出多种不同风格的典范之作，垒砌了一座楷书的丰碑。
楷书的风格，尤其是成熟期，楷书大家辈出，虽然其书法风格各具特点，但都大同小异，万变不离其宗，形成了楷书风格模式化，为后来的追摹研习者提供了风格模式化误区，使研习者受到羁绊，个性得不到充分发挥，致使楷书在千年的传统审美模式中，未能迈出创新发展的步伐。
上海 沪东书院院长刘小晴楷书千古经典奇文《洛神赋》欣赏
《洛神赋》是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇。此赋虚构了作者自己与洛神的邂逅相遇和彼此间的思慕爱恋，洛神形象美丽绝伦，人神之恋飘渺迷离，但由于人神道殊而不能结合，最后抒发了无限的悲伤怅惘之情。全赋辞采华美，描写细腻，想象丰富，情思绻缱，若有寄托。
书者介绍：
刘小晴，1942年6月生，号一瓢，二泉，斋名“一瓢斋”，上海崇明人。毕业于鲁迅美术学院国画系，曾担任上海书法家协会副主席，现为中国书法家协会学术委员会会员，上海大学文学院兼职教授，上海沪东书院院长，上海书画出版社《书法》杂志副主编，上海文史馆馆员。师从钱瘦铁、应野平，书善楷、行，画工山水。
现在常把钟繇式的小楷作为楷书成熟的标志，其经过唐代法度登峰造极之后，发展举步维艰，宋代取行书之意，元明极力上溯魏晋，终不能创造新格；清人借鉴北碑、造像使楷书创作出现一个小高峰；之后社会动荡，学人无暇细究书法，延续前代风格。今人书法，行草的探索有可观的成绩，而楷书却没有被重视，仅仅把它作为进入行草的跳板。楷书的取法囿于传统理念，一直徘徊于魏晋隋唐的经典范作，没有追溯到魏晋之前的源头—汉代简牍。楷书取法汉简，丰富了楷书的取法视野，经过深入研究与借鉴，会出现楷书另一体式—简楷。
