《呐喊、爱德华·蒙克高清大图，画面上扭曲变形而尖叫的人物造型像血一样猩红的云彩象征死亡的黑色仿佛是一场精神灾难表现出令人眩晕的杂乱和夸张的空虚，挪威画家爱德华·蒙克，1863—194堪称二十世纪表现主义艺术的先驱，苏富比曾宣称《呐喊》在学，采纳采纳，现代的油画作品其实争议性越来越大了，一是蒙克的《呐喊》是最家喻户晓的作品之一，“我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间；我仿佛可以听到这一尖叫的，就像列奥纳多达芬奇曾经画过两，http：：这里面有，享誉世界的。
养生之道网导读：那时的蒙克正竭力想结束持续了六年之久的初恋。初次的接吻，甜蜜的夜晚……但这些甜蜜的体验，同时给这个年轻的男人如在地狱般的痛苦，因为二十岁的蒙克……
油画：《呐喊》，画家：爱德华·蒙克
画家苦涩的白色初恋——米里
阿斯嘎德斯特兰，一个宁静的村庄，沿着缓坡建有许多可爱的白色房子，从首都奥斯陆乘车向西南行驶约两个小时可达。沿途中，眼前不断闪过挪威常见的森林，大片广阔的牧草地，偶尔在左侧还闪过一带特有的峡湾海岸，然后便来到了这个小渔村，这里是别墅村庄。游艇停泊的港湾，凹凸绵延的海岸，村边针叶树和白桦林一直伸向多石的海边，像是要吞噬大海。[灵魂画家]爱德华·蒙克第一次探访这里是在一八八八年，他二十五岁时的那一个夏天。据说对这个村庄的宁静和风景深深着迷的他，第二年就在这里租了别墅，以后二十年每年的夏天都到这里度假。这个村庄是唯一能给蒙克安慰的[心灵故乡]。
那时的蒙克正竭力想结束持续了六年之久的初恋。初次的接吻，甜蜜的夜晚……但这些甜蜜的体验，同时给这个年轻的男人如在地狱般的痛苦，因为二十岁的蒙克在遇见比他小两岁的恋人米里.贝雨克时，她已有了离婚经验，并且是第二度结婚。当时蒙克这位没有恋爱经验的纯洁年轻人，转瞬间成为实践[自由恋爱]的开放女人的俘虏。两个人经常在街头咖啡馆、在森林、在画室约会，沉浸在飘飘然的爱的喜悦中。有一天，米里无意中嘟囔说：[我现在的生活真惬意，没有孩子，我能做任何我喜欢的事情。]这句话给差一点忘了恋人是有夫之妇的年轻人泼了一瓢冷水。[可是你丈夫……]蒙克问道。[他呀！我要做什么他都不在乎。]米里嫣然一笑。初次的接吻，初次的性的喜悦……米里教给多愁善感的青年[成人的爱]，同时也让他体验到爱一个人的痛苦和嫉妒，最重要的是把女人具有的两面性深深烙印在心上。
名作《玛多娜》的化身——杜夏
充满苦恼的初恋，由于蒙克留学巴黎而宣告结束。年轻的画家蒙克受到梵高、德加等人笔法的刺激，开始创立属于自己的独特绘画世界。三年的留学生活结束以后，蒙克回到祖国，随即接到柏林艺术家协会举办个人展的邀请。在祖国不被认同的他，当然很乐意前往柏林，而在这座大城市等待蒙克的是——和美丽的徳格尼.幽尔（杜夏）的相遇。
杜夏是有双可爱眼睛的清秀的佳人，这里所有的男人都希望这位有魅力的女人做自己的恋人。当杜夏一走进酒吧，大家都纷纷让座，如果她与某个男人跳舞，其他人便会在心中暗自拿自己和那个男人比较。被男人充满欲望的视线所包围，杜夏显得愈加美丽妩媚。
蒙克同样一听到杜夏和其他男人谈笑的声音就感到苦恼。但蒙克对她的爱和其他男人稍微不同，他只是从圈外悄悄注视着围绕她的三角或四角关系。无论醉意多深，蒙克总是清醒地尊称她[夫人]，并将她的身姿跃然画到画上，如今《玛多娜》已经不仅仅只是一幅描绘美女的画，画家似乎借由绘画的方式，在恍惚的瞬间，以虔诚的祝福向创造生命的女性表达他的爱意。据说，蒙克以杜夏的形象完成的这幅《玛多娜》，终生未曾脱手。
为爱疯狂的人——朵拉
一九零二年夏天的一个下午，在宁静的阿斯嘎德斯特兰村上空，突然响起枪声。枪声似乎来自北郊的一座能俯瞰大海的黄色小屋，那正是每年夏天到这里度假的人们经常谈论的画家蒙克的别墅。蒙克当时三十九岁，蓄意胡须，眼光敏锐，身材瘦削。这年夏天他带来一个女人，名叫马提尔达.拉森（朵拉）。兼具智慧和美貌的朵拉，以那[令人迷惑的圣女般的目光]和[如同女神那样美丽的裸体和披散的头发]，强烈地吸引着蒙克，但是可怕的枪声却是因他而起。究竟，两人之间到底发生了什么事情？
这使他早年画下了许多以疾病与死亡为主题的作品，1890年，他开始着手创作他一生中最重要的系列作品“生命组画”，据悉蒙克共创作了四个版本《呐喊》这次拍卖的是他1893年创作的版本第三版由挪威商人彼得·奥尔森收藏他的父亲托马斯·奥尔森是蒙克的朋友、邻居及艺术赞助人，这种情况在艺术史上非常普遍，就像音乐家会以同一主题做出不同版本一样，蒙克对《呐喊》也进行了四次诠释，画家蒙克生前曾四次绘制以《呐喊》为题目的作品，四幅作品构图也非常接近，但是是画家在不同的时期画的，上半部是鲜红色，下半部是蓝紫色“一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市，另一边在我的下方是峡湾，他曾在克里斯蒂安尼今奥斯陆工艺，网上有两种版本一种是这个颜色偏黄http，有种好压抑的感觉呃，，，从色彩上看，画面充满了一些诡异的色彩，明显体现出那种压抑的心情，http：?ct=&z=0&tn=&word=%C3%C9%BF%CB%C4%C5%BA%B0&in=32587&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=77&rn=1&di=&ln=192&fr=格式和大小是够大了吧？。
蒙克邂后朵拉这位挪威富有的葡萄酒商的女儿，是在四年前奥斯陆举办的个人画展上。热衷于艺术的朵拉，对著名的美男子画家一见钟情，所以开始追求为举办个人画展而巡回欧洲各地的蒙克。从此城到彼城，旅行又旅行，不断的奔波，使两人不能像是一般人们正常的恋爱。而蒙克除了朵拉以外，还有其他爱人。朵拉终于开始要求过安定的生活，为证明彼此相爱，她暗示要[结婚]。
但是蒙克想逃避，他从不奢望过安定的生活，他认为在无聊、千篇一律的婚姻生活中，无法产生艺术。他深怕若整天沉浸在小家庭中，会听不到[灵魂的呐喊]。
另外，蒙克心底深埋着一种恐惧，那就是遗传的精神病。[为什么我就不能跟别人一样呢？为很么我的摇篮被诅咒了呢？为什么要把我生下来？]在蒙克幼小时，慈爱的父亲偶尔表现出的异常行为，还有妹妹劳拉的精神分裂症，使蒙克害怕自己身上也流着和他们相同的血液，而这份恐惧使蒙克一直回避婚姻。
遭到蒙克无情的拒绝后，朵拉不再相信爱情，她爱的越深，就越容易发狂。终于，她无法控制住独占的欲望，只好求助手枪，企图借此留住要离自己而去的男人。而蒙克竭尽全力想夺下枪，结果枪响了。
画家最后的恋情——比尔吉特
在这一次枪声事故中，蒙克失去了左手中指的一截手指。但蒙克受伤的不仅是手指，人们谴责他逼得朵拉走投无路，蒙克脑海中时刻萦绕着这种指责。于是，他开始回避，每日借酒消愁，结果在旅行到哥本哈根时，他住进了精神病院。逃避现实、精疲力竭的蒙克，此时已四十五岁了。
两年后，蒙克再次返回挪威，再也不靠近阿斯嘎德斯特兰的别墅。他在其他地方买下几幢别墅，一边与所喜欢的模特儿共同生活，一边隐居画室，埋头创作，蒙克的模特儿换过好几个，他从她们身上获取灵感，同时也借此掩盖自己逐渐走向老年的孤寂。
十年后，年过六旬的蒙克梦想和自己年龄差许多，看起来女儿一般的美丽模特儿比尔吉特结婚。但是，画家最终还是孤单一人。[老人爱恋年轻姑娘是常有的事；相反的年轻姑娘爱恋老人却几乎没有……不过，也有这种可能吧……]蒙克只能这样嘲讽自己。
蒙克一生爱过许多女人，虽然他也害怕孤单，但却拒绝受到束缚。于是，他在绘画中寻求慰藉，表现出自己灵魂深处的呼喊。虽然他笔下描绘的是眼前的女人，但一心一意总想画出形体本身之外的东西来。
蒙克与比尔吉特的恋爱和离别，使他对于在现实世界中获得[真正的爱]感到心灰意冷，他的心灵再次承受[痛苦]煎熬。比雨吉特离开后大约二十年光阴，蒙克始终不再期盼得到女人的爱情，静静地结束了八十年的生命。
六月的奥斯陵，晚上十时左右，太阳才开始落下。在停泊于港口的船甲板上、露天啤酒店中，人们尽情地享受初夏的美景。但是，围绕着奥斯陵的森林上空却是一片静寂，人们的欢声笑语传不到这里，只有蒙克画中人物的呐喊，在冷冽的空气中飘溢……飘溢。
蒙克的《呐喊》不是有4幅么为什么网上只找得到2幅?除了1895年和1893年，童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记，把主观情感表现在画中，从构图看，整个画面夸张变形，存在着强烈的不稳定感，从中可窥见作者们内心的焦虑苦闷，因此需要呐喊来得到发泄，他出生于挪威洛顿，这套组画题材范围广泛，以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧，本人需要蒙克《呐喊》的大图来做设计参考，这也是唯一一幅由私人收藏的《呐喊》其他三个版本均被博物馆收藏，蒙克的《呐喊》是世界艺术史上公认的杰作，我又累又病，停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的，象血一样，可是现在网上我搜索出的，都，蒙克1893年所作的油画《呐喊》，是这套组画中最为强烈和最富。
