钧瓷的美在于它的色彩丰富，它以其交错的变化展现出诗情画意般的图案，它的美在于凝厚的质感与含蓄的蓝色乳浊光所产生的艺术魅力。也有人说即使对陶瓷毫无兴趣的人，如果看见钧瓷釉色，也会为它的美所震撼。因为它成全了我们对美的所有瑰丽想象。
窑变的美并非无法捕捉，钧窑的窑变也有其规律可寻，钧窑窑变尤其特有的生产制作工艺，包括矿物的原料、胎质的造型、釉料的构成、施釉等等，而钧窑的窑变现象正是多种工艺因素综合反映的结果。
钧瓷以釉厚为本。其色或沉釉底、或悬釉中、或浮釉表，釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。钧瓷以窑变为神。烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。故云“入窑 一色，出窑万彩”。千变万化的窑变效果，形成了色彩变幻无究的神奇，红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红，五彩渗化，相映生辉。在不同光线、不同角度下观赏各有情趣，耐人寻味，并辄有新意。且有“千钧万变，意境无穷”“钧瓷无对，窑变无 双”之称，钧瓷色彩最着 名的有：玫瑰红、海棠红、胭脂红、鸡血红、朱砂红、茄色紫、葡萄紫、鹦哥绿、葱翠青、梅子青、天青及窑变的各种色彩。相传以胭脂红、葱翠青和墨色为难得之佳品，所以极 具收藏价值。钧瓷以开片为奇，开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。就在釉裂开片中出现了人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网，蚯蚓走泥。这也是钧瓷鉴定的要点。钧瓷以出现景观为绝。形品在窑变中出现：暮沉霞飞、紫翠生烟、寒鸦归林、星辰满天、仙山琼阁、杏雨江南。呈现景观画幅的钧瓷，列为空 前 绝 后的极 品。
窑变釉是一种艺术釉，变化最多，色彩最丰富，形态也最复杂。它的最初出现完全是偶然的。人们按一定的配方，制成某些釉料，施于制品入窑焙烧后，产生了出乎意料之外的颜色和形态，钧窑的釉色基调是青色，偶然有在青色中出现或深或浅的红色或紫色来，而这种紫色，有时像云后迸射出万道霞光，有时像万里晴空飘浮的彩云，变化无穷。人们对此现象无法解释，就称之为窑变。在长期实践中，瓷工逐渐认识并掌握了铜红的成色技艺。钧窑的瓷工是首先运用铜红工艺的，这说明当时已经能充分掌握铜元素的还原技术，这是瓷艺史上的一项重大成就。钧窑不仅开创了我国窑变釉瓷器的先河，而且钧窑器物的成型和高超的烧窑技术，一直为后世赞叹不已。
宋官钧器型基本上仿自古代青铜礼器，所以造型古朴典雅。宋官钧的胎质并不精细，通常泛出灰色，甚至褐色，但是胎质坚硬，叩之有金属声。施釉一般及底足，很少露胎。宋官钧为多次施釉，釉层较厚并且平静肥腻，有些情况下有流淌现象。宋官钧有五大特征：(1)蚯蚓走泥纹。宋官钧在上釉前为了避免瓷坯在高温烧造成破裂或变形，只用较低温度素烧坯体，以便于挂厚釉。釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低的部分釉质流入孔隙填补裂痕，出现不规则流动状的细线隐纹，如象蚯蚓在泥中游走，因此称为蚯蚓走泥纹。传世器形较大的器物无一例外有这种现象。
清代钧釉，由于历史原因，钧瓷至明代已经断烧，到了晚清钧瓷又开始恢复，当时主要用风箱小蓝碳窑烧制，所谓的“炉钧”。炉钧釉是一种特殊的钧釉，与前代相比，釉内溶剂成分较多，故釉高温下流动性较大，冷却时容易析晶，所形成的窑变效果很奇特，釉色有朱砂红、天青、天蓝带各种紫等。
故宫中旧藏钧窑瓷器还有刻宫殿使用铭文及乾隆御制诗的，多为清代宫廷工匠所刻。其铭文有 "养心殿"、"长春书屋"、"重华宫"、"静憩轩用"、"瀛台"、"涵元殿用"、"明窗用"、"漱芳斋用"、"虚舟用"、"金胎玉翠用"、"建福宫"、"凝辉堂用"等。宇体工整，刻工精美。
